朱践耳《序曲二号——流水》演奏示意

作者：张琴

来源：《艺术教育》2014年第01期

        【内容摘要】文章从教学实践出发，为了进一步提高学前教育专业钢琴课程中成绩优异学生的演奏能力，作者经过比较研究发现，朱践耳先生创作的《序曲二号——流水》更适合学生进行拓展学习。文章从创作背景、曲式分析及演奏重难点、方法等方面进行深入剖析。

        【关键词】朱践耳 五声 触键 力度 色彩

        如何进一步提高学前教育专业钢琴课程成绩优异学生的演奏能力，笔者进行了深入思考，经过长期教学实践证明，朱践耳先生创作的《序曲二号——流水》更能为广大教师和学生所接受和喜爱。以下，笔者从演奏的角度对这一作品进行分析。

        一、创作背景与曲式结构

        （一）作者简介与创作背景

        朱践耳（1922—），原名朱荣实，安徽泾县人，作曲家。新中国成立前在部队从事音乐工作，新中国成立后在上海、北京等电影制片厂任作曲。1955年赴苏联入莫斯科柴可夫斯基音乐学院学习作曲，师从巴拉撒年教授；1960年毕业回国，在上海歌剧院任作曲；1985年被选为中国音乐家协会第四届常务理事；曾荣获首届中国音乐金钟奖终身荣誉勋章。

        1949年新中国成立，在毛泽东主席提出的“古为今用、洋为中用”艺术方针的指导下，用西洋乐器表现中华民族风格与特点成了广大作曲家和钢琴家探索的方向。朱践耳赴苏联留学期间创作的钢琴曲《序曲二号——流水》（1956年），为其处女作2号，是充分体现了中西结合的典型代表作品。

        （二）作品分析

        作品《序曲二号——流水》受古琴曲《流水》的启示，以彩云之南（云南）大理白族自治州弥渡县民歌《小河淌水》音调为素材而作，再加上古琴音乐的某些特点，力图保持中国民族旋律特色，在和声、复调、调式调性等方面与民族特性上做了既适应又超越的尝试，有目的地吸收了西方各种技法进行再创造，并运用大量的对比复调技法。正如饶余燕在《钢琴艺术》中发表的一篇介绍朱践耳在钢琴创作方面的文章《贵在探索创新》中说道：“朱老对探索中国文化复调音乐做了一次重要尝试，为我国现代音乐发展留下了不可磨灭的足迹。”

朱践耳《序曲二号 - 流水》演奏示意