动画 动画赏析
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一、十二条动画经典原理1、挤压和拉伸
这是影响最深远的一项动画原理。在人物或对象的动作过程中，拉扯与碰撞等互动性动作都会做出压缩与伸展的表现，透过这个动作，也表现出物体的质感与量感。这不见得是真实的物理表现，可是一般人却期待在动画中看到这种夸张的表现，压扁拉长，尽量夸大角色身体变形的程度，来达到动作上的张力与效果（喜感，惊讶感„„2、预备动作
动画中人物所表现的情绪与讯息必须即刻传达给观众，通过人类共通的肢体语言来传递，让角色的动作带给观众清楚的预期性，这个角色作出了这个预备动作，观众就能推测他接下来的行动。反之，则难以说服观众将认知投射在角色上。在角色的动作设计上，这是相当关键的，依赖动画师长期观察不同特性的人类情绪、动作表现来获得肢体语言的各种表现方式与经验的累积。3、演出设计
角色在场景中所要叙述的故事情节，都需要以清楚的表演来完成，场景或高潮的气氛与强度，带进画面中角色的位置与行动里去。一个情绪可能需要十多个小动作来表达。每一个小动作都必须清楚的表达，简单完整、干净俐落是这个原理的要求标准，太过复杂的动作在同一时间内发生，会让观众失去观赏的焦点。4、顺画法和定点画法
这是动画制作上相对不同的技巧，用来区分绘制动画时，需考虑的动作种类。用顺画法绘制时，一次一个动作步骤，一张一张绘制，直到整个动作结束。而定点画法则是先将各主要动作姿势画面完成后，再绘制中间动画以连接各主要姿势画面。5、跟随动作和重叠动作
物体在移动中各个部分并不会永远一起移动，有些部分会先行移动，其它部分随后再到，然后再和先行移动的部分重叠。这是我们在动画中常见的表现方式，如跑步时身体先离开画面了，屁股还留在原地，再“嗖”一声弹出去。6、慢入和慢出
将动作的起始与结束放慢；加快中段动作的速度。对于一个从静止状态开始移动的动作而言，需要以先慢后快的设定来完成。在动作结束之前，速度也要逐渐减缓，乍停一个动作会带来突兀的感觉。7、弧形运动曲线
动画中的动作，除了机械类的对象之外，几乎都是以圆滑的轨迹进行移动。所以在描绘中间画面的时，要留意以圆滑的曲线连接主要画面的动作，而不是以锐利的直线，以免形成不自然的感觉。让角色的动作沿着圆弧轨迹来进行，不要走完全的直线。反之，如果是机械性的动作，就会是僵硬的、笔直行进的，藉由轨迹上的差异，传达出不同角色的特性。8、次要动作
以较小的运动来为主要运动作辅助。在角色进行主要动作时，如果加上一个相关的第二动作，会使主角的主要动作变得更为真实以及具有说服力。但这个第二动作要以配合性的动作出现，不能过于独立或剧烈以至于影响主要动作的清晰度。例如以跳跃的脚步来表达快乐的感觉，同时也可以加入手部摆动的动作来加强效果„„第二动作可能相当的细微，但却有画龙点睛之效，但什么是恰当的次要动作则必须透过经验的累积、对动作的观察，才能转化为属于动画师的肢体语言的风格！9、时间控制
运动是动画中最基本和最重要的部分，而运动最重要的是节奏与时间。时间控制是动作
真实性的灵魂，过长或过短的动作会折损动画的真实性。除了动作的种类影响到时间的是非外，角色的个性刻画也会需要〝时间控制〞来配合表演。10、夸张
基本上，动画就是夸张的„„动画中的人物的每一个感情与动作，必须以相对较夸大来传达才会更有真实感（说服力）。如主角进入一个快乐情绪，便让它更为高兴，感觉悲伤时会更有悲伤的表现。夸张的表现方式五花八门，但意义并不完全是动作幅度大，而是经过深思熟虑后挑选的出色动作，传递出角色动作的精华。11、绘画的立体感
这是每一个动画人必须具备的技能，除了天才，得到它的唯一办法就是刻苦的练习。12、吸引力
当设计角色时，能够以造型或独特的姿态让观众直觉角色的属性，藉以进步观众对于角色的印象，在动画片中，一切观众想看到的东西都是有吸引力的，不单单是可爱的角色是有吸引力的，邪恶的大坏蛋也同样具有吸引力。
动画的分类没有一定之规。从制作技术和手段看，动画可分为四类：1、以手工绘制为主的传统二维动画。
传统二维动画是画家用绘画方法来表现角色的每个动作来实现的，是一项十分艰巨的工作。一般情况下，一部90分钟的动画片，以每张动画拍摄2格计算，大约要绘制六万多张图画，需几十个画家进行一两年工作。比如迪斯尼的《米老鼠和唐老鸭》、《狮子王》、《白雪公主》等；中国的传统动画《小蝌蚪找妈妈》、《天书奇谈》、《大闹天宫》等，都是手工绘制的传统二维动画。2、以计算机为主的电脑动画。
电脑动画基本分为Flash动画和三维动画两类。flash动画基本上都是二维的，这种动画大都简单明快、富有装饰感、文件较小，易于传播。随着计算机技术的不断发展，现在flash动画技术也越来越普及，很多网站、电视、广告等媒介都能看到flash动画的影子。
三维动画是指利用三维动画软件在计算机中建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照项目的要求去模拟真实的效果或者去实现幻想中的虚拟世界。当一个动画项目在利用三维软件制作完成以后，就可以让计算机自动运算，生成最后的画面了。《汽车总动员》、《怪物公司》、《马达加斯加》等动画片就是以三维手段制作出来的动画片。除此之外《蜘蛛侠》、《变形金刚》、《魔戒》等电影大片中也用到了三维动画技术。三维动画表现在影视中有以下优势：能够完成实拍不能完成的镜头；制作不受天气季节等因素影响；可修改性较强，节省成本；实拍有危险性的镜头可通过三维动画完成；无法重现的镜头可通过三维动画来模拟完成；现实中不存在的幻像可以通过三维动画来实现。
三维动画和二维动画的区别除制作手段不同以外，其最终在画面上的表现形式基本上没有什么区别，只是针对不同的项目需要，在视觉上表现出空间感受不同罢了，其实很多二维动画片的制作过程中为了提高工作效率，已经开始广泛的利用三维制作手段来实现其中比较复杂的场景或者角色的动画制作了。比如《千与千寻》中的无面人，《大力士》中的三头怪兽等，都是用三维手段制作出的具有二维视觉效果的动画角色。3、以黏土偶，木偶或混合材料为主要角色的定格动画。
定格动画是把角色的动作逐帧的分解开，并摆出相应的造型，通过逐帧拍摄的方法记录下来，将画面连续放映时，画面中的角色就如同活了一般，显现出丰富的动作。较典型
的是定格动画是《小鸡快跑》、《圣诞夜惊魂》，木偶动画有《神笔马良》、《阿凡提的故事》等。
4、剪纸、皮影、提线木偶等其他艺术形式的动画。
剪纸、皮影、提线木偶这些的动画形式有着浓重的中国特色，早在1958中国就有了第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，1980年木偶与实拍结合电影《小铃铛》是当年卖座的大片。中国六十年代制作的水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》和《牧笛》，更是形成了最有中国特色的艺术风格。
综上所述，大家不难看出，无论是以何种艺术形式表现的动画，都有一个共同的特点，就是都可以用可视化方式来表达故事，无论我们的脑海里充满着多么不可思议的幻想，都可以通过动画这种可视化手段来讲述故事，这种讲故事的方式不仅生动、而且形象，于是，以可视化方式讲故事的能力也就变得越来越重要了。
近些年来，随着计算机技术的不断成熟，电脑动画成了一个热门的行业，此行业的从业人员也以一种新新人类的身份显露出来，不同于以往的科学家、歌唱家、艺术家等单名词描绘的词汇，为了能更加明确的描述此行业的高手，CG（ComputerGraphics）艺术家这个新名词开始进入大家的视野，越来越多了人也开始尝试着踏入这个新兴的领域。那么，什么样的人适合从事动画行业呢？
现在向大家透露一下内幕消息，动画师们往往具备如下特征：
A、爱看电影、动画片，家中藏碟无数，能随口说出自己喜欢的电影，并能兴奋的描述出自己喜爱的角色及其特征，偶尔会临摹出某人的代表性动作来调节气氛。
B、 