电影《喜福会》观后感

悲剧的定义：把人生命中最珍贵的东西撕毁给人看！

——鲁迅

有人说，人生如戏，戏里戏外的人生只不过是镜中的倒影，如水中月，镜中花，虚幻的画中风景；有人说，人生如梦，梦里梦外的人重重叠叠，如雾中山，云中雨，缥缈无痕的海市蜃楼。生命中总有一些东西让你记住了忘不掉，总有一些地方让你站定了走不了。

作为一个喜欢跌宕起伏故事的人，或许最大的梦想和愿望便是读一部沁人心脾的小说，或者看一部血泪如瀑的电影。冰心老人曾经说过世界上的书千千万万，但改变命运的书却没有几本，我觉得这句话同样贴切的描绘了电影。因此从我在人世的二十几年春秋中，《喜福会》或许便是我的命与运的缘分，因此当我看完这部电影，崩溃的心与默默的泪下，希望能通过人类灵魂创造的文字将之倾涌而出。我明白，真正的佳作都是经历时间和无数次的重复才能显现出独特的灵魂，但这个世界太易改变，只希望将这第一秒一见钟情的感受一吐为快。因为深情渴望，所以相盼永远。

电影《喜福会》讲述的是即将去大陆探亲的阿梅（周明娜 饰），在母亲生前经常举办的聚会——喜福会上。聚会上的成员都是母亲在世时的好友及其女儿的家属和亲人。阿梅陪着阿姨们搓着麻将，而这之前则是母亲的位置。牌桌上的四人都是在战争时期移民美国的华人，他们各色性格，而背后也各有其心酸和奋斗的故事。林多（周采芹 饰）阿姨的精明和强韧让她摆脱童养媳的身份，奋斗到今天的位置；莺莺（俞飞鸿 饰）阿姨有一段不堪回首的往事，因此希望自己的女儿要勇敢的做自己；安美（卢燕 饰）阿姨受其母亲的影响，知道要学会在不公平的命运面前发声；而阿梅的母亲（邬君梅 饰）则迫于战乱，意外和骨肉走失。四位女性均从困苦中走过来，历经人生的磨练，不希望自己的女儿重复自己的悲剧。但四人的女儿在无形中走了和自己的母亲极其相似的道路。她们不明白母亲的苦心，感到迷茫、痛苦。但当她们日渐成熟，方才了解母亲的用心良苦。四出不同的故事，描绘了不同女性人生的悲喜和沧桑。《喜福会》通过展示社会变流中女性的柔弱与刚强，剖解了人性的无奈、悲伤、彷徨、母爱、平静和从容。

本心来说，我一直都不喜欢这种简介，它就像是没有经过烹饪的原料，看起来再怎么珍贵无比，但时却没无法像做好的精美的菜那样，那样的华美诱人，那样的香艳欲滴，那样的泪流满面。那就像阔别家乡的游子，当再回到家乡，看到鬓染银丝的老母亲亲手做的饭菜，又有谁不会泪盈眼眶，这菜比天上御宴还要芳香千里。而且网上给出的简介更像是个蹩脚的魔术师，演砸的表演还一味想获得观众的掌声和欢呼，这反而更像是一个冷笑话。

我是一个江湖人称的所谓性情中人，更容易牵动心中的那丝情线，为生命中所有的情感都情不自己，这可能就是所谓的命运安排吧。因此电影中的每个情节，每句对白我都感触莫名，因为她带着生命的温度和情感。开篇的小故事，一个老妇人回忆年轻时从上海移民到美国，在商贩手中买了一只鹅，商贩说：“这牲畜还想变成天鹅”，（或许这正是那时期每一个追求美国梦的人的梦想吧，）她对那鹅诉说着她的彼岸的梦，她会有一个女儿和女儿将会有一个天使一样的梦，我将会把你送给她，因为你会给她带来幸运和未来，但是她的鹅被移民海关扣留了，她能留给女儿的只有一根羽毛：这羽毛虽然一文不值，但她来自远方，带着对你一生的期盼。这便是君的母亲，一个在战争中曾经用推车千里迢迢推着双胞胎女婴去重庆的逃亡母亲。即使双手被磨出鲜血，也不曾停下她的脚步，直到她得了赤痢，知道无法再抱着她们走下去。她不想死在自己的孩子面前，更不想因为一个病容的女人在旁而使自己的孩子无法得救。她哭着将双胞胎女儿放到一棵树下，将自己身上的所有金银和珠宝都留给了自己的孩子，只希望他人能看在钱的份上救救自己的孩子，她哭着爬离了自己的孩子，或许只希望自己死的能远一点，别让自己的不幸传给孩子，可是她却得救了，她那一刻的人生是心碎的，因为她失去了她们，或许是永远。因此当她到美国又有了一个女儿时，她将三个孩子的希望全部都放在了君的身上，但君却一生平凡，君认为自己让母亲失望了，但却不明白她的母亲只希望她能留在身边，因此她将君的本命玉一直戴在身边，直到离世前才给了女儿。君一直以为自己让母亲的期许落空，自己的母亲强迫自己练琴，强迫自己不平凡，最后长大后打破彼此的沉默，才明白母亲只是希望自己善良，和希望不会再失去。

林多阿姨到现在也不明白小时候母亲为什么不要她，其实早已经明白，只是不想要不愿意承认，可能是因为怨恨一个人比爱一个人能够在记忆里保留更长的时间吧！自从四岁时被黄家买做童养媳，母亲便把她看成是黄家的少奶奶一样对待，对她说着各种各样的你是黄家的人。正如电影中所言：她这样说，她就不会对不属于她的东西心存指望。在那个时代，这是一个母亲自己认为对孩子最大的保护和疼爱——一个衣食无忧的生活！而且林多的母亲的饰演者奚美娟，充分把那时期的一个母亲对女儿爱淋漓尽致的表现了出来。其中两个镜头让我久久回味，一个是为女儿搓掉耳朵后面的灰，先用左手搓没搓掉，然后用右手沾了唾液再搓，那么自然流畅，却完美再现了一个农村母亲对子女无微不至的疼爱；另一个是举家前往南方，同时送别十五岁的女儿去黄家，把心爱的玉坠戴在女儿颈上，将女儿的放在自己脸上，然后走开，走了几步，回头想看看女儿，却只回到一半，然后向前加速跑去，直到离远了才不停回头看看女儿。这些动作不需要语言的诠释，仅仅微小的动作就已经表明了一切的一切。因此从个人角度，我由衷佩服奚美娟老师这种细致精湛的表演。她虽然没有流泪，但观众明白在这十一年中她无时无刻不再流泪和痛苦，但依然要把这种“幸运”送给女儿的。让她在这种年代活下去，因为活着才有“幸运”！

莺莺阿姨十六岁时被一个男人吸引，然后自然而然结婚，生子，似乎一切都是那么美好，但一切也都只是似乎。男人开始暴露本性，在儿子百日宴上公开和女演员调情，长久的不回家在外找女人。终于有一天带了妓女回家过夜，而且辱骂她是妓女，她想抗争，却因为恐惧而退缩。她想报复，因为男人夺走了她的无邪、青春和心，而她也要夺走她唯一能夺走的——儿子。当抱着死后的儿子时，她才明白，她夺走的不光是儿子的灵魂，还有自己的。悲哀，无尽的悲哀让她的生命失去了光明。即使是后来在美国又有了一个女儿，因为自己失去了一切，她觉得自己连灵魂都给不了自己的女儿，空留无尽的沮丧，像行尸走肉一般生活在世上。

安美阿姨小时候的记忆中没有母亲的身影——热汤留下的烙痕是她对母亲唯一的记忆——因为在四岁时母亲“不守妇节”“违背守寡誓言”，与父母被赶出家门。直到外婆生病临终前，母亲的记忆才再一次从生命中重启。因为按照本地的一项旧习俗，只有至亲的女儿才能剜肉煮药救命。而安美的母亲却是自愿，因为这就是女儿还报母恩的方式，最后一刻外婆明白了，却也只能撒手人寰。安美不想再一次失去母亲，不顾舅舅等劝阻，随母亲去了再嫁人家——吴清家。但生活并没有想象中的美好，因为她的母亲只是四姨太——刚进门的。大太太有两个女儿，三太太没有孩子，真正最有地位的是二太太，她有一个儿子。在吴清家，安美了解了真相：当年母亲去庙里烧香，被吴清看上，二太太设计让吴清强奸了她，但家里人不相信她，将她赶出家门，在无路可去且怀了吴清孩子的情况下，只能委身吴家，但孩子一出生却被二太太强行夺取。她依然只是个四姨太！安美的母亲为了给安美一个新的生活，吞大麻自杀了：她宁可死去，将灵魂给安美，让她更坚强。安美在母亲的葬礼上借助母亲的“灵魂”让吴清家补还欠母亲的全部，吴清因为惧怕答应将安美的母亲扶正，作为大太太，并且愿意认真抚养安美和她的弟弟，视如己出。二太太因为害怕而头发变白，安美的母亲得到应有的一切——死后。

虽然电影中还讲述了他们各自女儿的故事和婚姻，而在我看来更多的是她们的另一个剪影。电影中为什么女儿成年后走上了和母亲一样的道路，因为母亲给他们指明了人生的路，却没有改变自身赋予她们的从身体里带出的性格，而且不时地以自身的行动左右着孩子的成长。孩子不像是一个独立的个体，更像是母亲的性格复制品。因此无论选择怎样的道路，同样性格的一个人再怎么前进，路上的黎明与黑暗，远处的风景始终都是一样的。这也是我们生活中常常遇到的问题，无数的父母竭尽生命所铺就的道路，最后才发现只不过路上的风景不同，道路的出口却是那么的相似。我们都曾听过这样一句话：性格决定命运！我们唯一能够对抗命运的就是我们的性。，父母总是把认为最好给了孩子，却不明白在那时时刻刻朝夕相处中，有声或无声的语言早已如流水般浸透了孩子的灵魂，澈骨凝髓。由此在以后生命的种种中带着的不仅是孩子的灵魂，更时刻烙印了父母的灵魂。

父母总是如此，自己走过的路不愿再让子女去经历，因为他们明白那条路上布满荆棘，一旦走上那条路，留下的只能是满布伤痕的残躯和无以弥补的心伤。可是人生的哪一条道路上没有荆棘和泥沼，哪一条海路上没有险滩和暗礁，哪一片天空中没有暗藏的闪电和惊雷，但这所有的道路其实只有一个远方——旷达和平和，“行到水穷处，坐看云起时”，才能“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”。

在生活中我们需要练习的就是我们的心境，一颗坚毅永恒的、平静从容的、率真恬淡的心。生命的存在是一种磨练，或许会鲜血飘扬，或许会痛彻心扉，或许会炙烤灵魂，这许多的许多才铸就了人生。悲欢喜和，酸甜苦辣更多的是烹饪我们的人生这道菜肴，直至我们做到“宠辱不惊，闲看庭前花开花落；去留无意，漫随天外云卷云舒”。生活是不可以计较的！生命是不可以忖度的！只有不以物喜，不以己悲，才能笑看人生湖与月，泪洒平秋花似火。《喜福会》是一部演绎人生的电影，从中我们可以领悟和学习的许多许多，三至四代，半个世纪的跨越，岂是一部电影可以言明道尽的。我们从中可以获取许多，得到电影中的经验和反思，在生活的丝丝点点能够带来助益，这或许便是作者和本意。无意去争论何好何坏，明白生活自身才是关键，这便是我从电影中读懂的全部，浅谈己意，希望“它山之石，可以攻玉”！

电影《喜福会》观后感