周邦彦和姜夔词的比较论

【摘要】：周邦彦、姜夔都是非常重视格律并且精通音乐的词人，他们的创作都各自有属于自己的艺术特色。在语言风格上，周邦彦的词色泽艳丽，而姜夔的则色调清幽；在思想内容上，周邦彦的词大多都是没有寄托的，而姜夔的词旨趣深远；在艺术特点上，周邦彦的词工丽、丰腴，姜夔的词则清空、瘦劲。他们的创作，对作为词正统的婉约词的传承和发展都作出了巨大的贡献。

【关键词】：周邦彦 姜夔 语言风格 思想内容 艺术特色 朴实 丰腴 清空 瘦劲

一、语言风格

周邦彦和姜夔这两位，都是南宋诗词大师。我认为姜夔的风格更开阔些、直抒胸臆，如：“淮南明月冷千山”；而周邦彦的风格更细腻些、委婉且深邃，如：“归骑晚、纤纤池塘飞雨。断肠院落，一帘风絮。” 姜夔词与周邦彦词相较，周词的语言色泽艳丽，①他的词作中多出现：新月、春雨、梅花、梨花、杨柳等词语，如春日牡丹般华丽；姜词的语言色调清幽，如他偏爱冷香、冷云。冷月、冷风、暗柳、暗语等词语，似雪中寒梅般幽韵冷香。周词多融化前人诗句，用的是江西诗派“点铁成金”的方法；姜词则是自铸新辞，吸取的是江西诗派清刚峭拔的精神，改变了历来“婉约”词语言软媚柔弱的原质。姜词因语雅、调雅、味雅，而被宋末词人奉为雅词的典范。清真与白石均为宋代婉约派之大家，和柳永一起为婉约词风的发展演变作出了卓越贡献。在这新生体由浅入深，由粗变细，由俗变雅的过程中，从清真到白石成功的完成了婉约词体的传承与创新。

二、思想内容上的无所寄托和旨趣深远

周邦彦和姜夔的题材相对来说都比较狭窄，内容比较单一薄弱。但是与姜夔相比，周邦彦词的内容显得更加薄弱。他词作题写较多的，为男女恋情、羁旅愁思、咏物咏节序三大类，另外有少量的登临怀古和闲居自适之作。这些词以内容言，多是从一个侧面抒写个人的情怀，很少有较为广阔的社会生活内容的渗透。其词，只有个人闲情逸趣、喜怒哀乐生活的彰显，很少有个人高远情志的抒发，对重大的社会问题则少有关注。在他的词中，实在看不到社会巨浪的一点影子。而姜夔的词，内容虽然贫弱，但其人品、眼力似比周高，他能关注个人以外的社会生活，他对社会现实生活的感受似比周深，其词在一定程度上，还反映了当时的社会生活与现实，他的《扬州慢》、《满江红》，都有较深厚的社会内容。虽然还没有表现出高扬的爱国热忱，但对社会也绝非完全冷漠，而是有些热情并对国事深有感触。

周邦彦词的主体是羁旅词与恋情词。在他的词中，充斥着羁旅的哀愁、恋情的悲欢以及为咏物而咏物的词作。其中与妓女的恋情词，几占全部词作的一半。在他笔下，大写特写其与歌儿舞女的悲欢离合，抒发对异性的欣赏与挚爱，没有比兴，没有寄托，没有反映较深刻的社会内容。在内容上没有什么突过前人之处。但总的来说，比温庭筠略少闺阁脂粉，比较有生活情趣，比柳永则洗涤了市井尘俗之气，更增添了深情雅致。②批评周邦彦词“意趣不高远的”的，是宋人张炎。他说道：“词欲雅而正。志之所之，一为情役，则失之雅正之音。耆卿、伯可不必论，虽美成亦有所不免”，并指出摘学清真词者“多效其体制，失之软媚，而无所取”。总的来看他所谓的“意趣不高远”是跟格调软媚、不够雅正紧密相联系的，而“雅正之音”失落的原因则在于“志”为“情”役。此外，还有清人刘熙，他在《艺概》中强调指出：“论词莫先于品。美成词信富艳精工，只是当不得个“贞”字。”又说：“周美成律最精审，史邦卿句最警炼，然未得为君子词者，周旨荡而史意贪也。”

姜夔的词作在题材上并没有什么拓展，沿着周邦彦的路子写恋情和咏物。虽然内容也比较薄弱，但是他的词作往往都是有所寄托的。因为他关注社会境况，关注个人以外的社会生活，他的词大部分都反应了当时的社会现实和社会生活，具有一定的社会意义。例如他的《扬州慢》和《满江红》都有很厚实的社会内容。他虽然没有像唐朝的大诗人杜甫那样高度的爱国情怀，但是他对社会也是具有一定的关注和寄托。他常常将自我的人生失意和对国事的感慨在词作里融为一体，写得空灵蕴藉，寄托深远。如《齐天乐》咏蟋蟀的鸣声，全词充溢着“一声声更苦”的“哀音”，渗透着词人自我凄凉身世的感受，但又似乎寄托着靖康之变中徽、钦二位帝王蒙难的国耻，但其寓意又绝非此一事所能涵盖。正如宋翔夙曰“词家之有姜白石帚，犹诗家之有杜少陵，继往开来，文中关键，其流落江湖不忘君国，皆借托比，兴于长短句寄之。”这对姜夔词作的旨趣深远寄托给予了极高的评价。

三、艺术特点

⑤陈廷焯《白雨斋词话》曰：“词至美成乃有大宗，前收苏、秦之终；复开姜、史之始，自有词人以来，不得不推为巨擘。后之为词者，亦难出其范围，然其妙处，亦不外沉郁顿挫，沉郁则极深厚，顿挫则有姿态，词中三昧亦尽于此矣。”周邦彦在词史上占有崇高的地位，被诵为“集大成者”，成为后世词人之典范。总的来说，他的艺术特点大致有如下四个：

⑥1、浑成沉挚，善于铺设

周美成词全篇用事完整，有境界，有感慨，通俗却不忘典雅，抒情却不忘声律，铺设得法，曲尽奇妙。如《金陵怀古》一词。这首词坐着借古标题，用了很多事来铺设，层次连接紧凑，毫不牵强附会，而且善于用古人诗句，不着痕迹。

2、融化自然，推陈出新

正如张炎《词源》所说：“美成词浑厚和雅、善于融化诗句。”历代诗人，词家都善于引用和融化前人诗句，但均不如周美成词自然、从容；他的诗不但毫无破绽，而且能推陈出新，自成境界。如《应天长》词作中“又见汉宫传烛，飞烟王侯宅；青青草，迷路陌”一个“又见”，一个“飞烟”使整首词推陈出新，层层深入，融化自然，毫不牵强，余味无穷，更觉意境盎然。

3、精炼工丽，风格遒劲

如他的《蝶恋花（月皎惊鸟栖不定）》“鸟啼”、“残漏”、“辘轳”等词便成了惊梦之声。“执手”是分别时刻的动作，写出了依依不舍之情。言简意深，精炼工丽，周美成善于用前人绝构，略加点染，便遒健劲达，富有韵味。

4、炼字度句，皆有法度

周美成长于音律、精词法，下字用韵，多有法度。正如南宋时沈义文道：“凡作词当以清真为主。盖清真最为知音，且无一点市井气，下字连意，皆有法度。往往自唐、宋诸贤诗句中来，而不用经史中生硬字面，此所以为冠绝者也。”

⑦戈载曰：“白石之词，清气盘空如野云孤飞，去留无迹，其高远峭拔之致，前无古人，后无来者，真词中之圣也。”姜夔的词虽然受清真词的影响，但却不死守着周成美词的方法，他秉承周邦彦字炼句琢的创作态度，借鉴江西诗派清劲瘦硬的语言特色来改造传统艳情词、婉约词华丽柔软的语言基调，而创作出一种清刚醇雅的审美风格，所以其风格上较之周词更加空灵含蓄。如他的《念奴娇》层层铺设，辞句工巧，声调和谐，清空峭拔，其高美出清真不及。

在主观情感的支配下，表现手法上姜夔更致力于打造“清空”词境。他善于创造清冷的词境。他极喜用“寒”、“清”、“冷”、“凉”等字眼来描摹“云”、“月”、“柳”、“雨”等意象，如《点绛唇》：“燕雁无心，太湖西畔随云去。数峰清苦，商略黄昏雨。”《扬州慢》：“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。”这些诗句都体现了姜白石在艺术特点上的清空和瘦劲。正如宋四家词选序论：“白石脱胎稼轩，变雄健为清刚，变驰骤为疏荡。”又如张炎：“白石词如疏影、暗香、扬州慢、一萼红、琵琶仙、探春、八归、淡黄柳等曲，不惟清空，又且骚雅，读之使人神观飞跃。”“暗香”、“疏影”两首词为白石的代表作品，张炎给予了很高的评价。他说：“词之赋梅，惟姜白石‘暗香'、‘疏影'前无古人，后无来者，自新立意，真为绝唱。”

他还善用虚处传神的手法。⑧如毛晋曰：“范石湖评尧章诗云：‘有裁云缝月之妙手，敲金戛玉之奇声，'予于其词。”又如陈锐《碧斋词话》说：“白石拟稼轩之豪快，而结体于虚。”在白石词中往往不直接抒发自身情感，而是借景言情，更加之以典故，使其情事扑朔迷离，隐约含糊。如其《点绛唇》“燕雁无心，太湖西畔随云去。数峰清苦，商略黄昏雨。”将人生凄凉的感伤与对自由生活的向往通过拟人手法寓情于景物。大雁的自由自在，云彩的飘逸闲适，山峰的孤耸寂寥，暮雨的冷清凄苦，作者内心欲抒的情感与这些能够传达情感意蕴和内涵的景物相互碰撞，抓其特征，取其神韵，借景而抒情，但不直接取景，而从侧面着笔从其“神理”切入，从虚处传达其无穷感伤，使其意境空灵，含蓄蕴藉，更显“清空”特质。而且姜夔善于摄取梅、荷等物入词来寄托其高远情志，如其名作《暗香》、《疏影》、《念奴娇》。梅花的凌冰雪而独开，荷花的出淤泥而不染，清冷幽香，傲含风骨。在暗合作者气质品格的同时更营造出“清幽”词境。
通过以上的比较分析，可以看出清真与白石在宋词创作上的各自成就，正如⑨陈廷焯所说：“美成、白石，各有至处，不必过为轩轾。顿挫之妙，理法之精，千古词宗，自属美成；而气体之超妙，则白石独有千古，美成亦不能至。”不可否认二人在其词作中也存在着缺点和不足，但在宋词的传承与开拓进程中二人的地位与作用是他人无法取代的。

注释：

（1）（３）袁行霈主编：《中国文学史（第二版）》，高等教育出版社２００５年版。

（2）蒋哲伦著：《词别是一家》，上海社会科学院出版社。

（4）陈廷焯著：《白雨斋词话》，人民文学出版社1959年版。

（5）（６）（７）（８）（９）汪纪泽选注：《清真词选释》，福建人民出版社１９８４年版

周邦彦和姜夔词的比较论