公共艺术与社区空间微更新
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来源：《美化生活·T+城市》2016年第04期

        与城市建设类似，公共艺术的发展也经历了从“街区艺术”向“社区艺术”的空间转移，并在社区空间改造当中发挥了重要的作用。

        艺术家进社区参与更新活动是一个重要的趋势，并已有许多优秀的案例。在美国，叶蕾蕾（Lily Yeh）在宾州费城贫民区开展公共艺术活动，用了18年时间，通过艺术、教育和环境改造等方式，改变了20多个街区，将一个肮脏、混乱以及被人遗忘的地方，变成了举世闻名的怡乐村（The Village of Artsand Humanities）。在台湾，吴玛俐在担任“2006年嘉怡县北回归线环境艺术行动”策展人时，邀请17位艺术家进驻10个社区，在两个半月时间里协助社区居民建设理想家园。她提出“艺术作为一种环境”的策展理念，并提出“艺术家变为居民，居民变为艺术家”的行动口号，取得了极大的成功。

        公共艺术介入与社区建设有逐渐融合的趋势，其核心目的是内化民众的欣赏品味，营造优雅的环境品质。同时，公共艺术与社区营造运动都很重视“公众参与”与“意识认同”，可通过整合公共艺术与社区建设资源，共同营造出最优质的社区生活环境。适宜的公共艺术可以成为空间的润滑剂，扮演着人与人、人与环境之间沟通的桥梁。

        应该看到，在社区更新领域需要多个专业的协同配合，而对于特定专业领域来讲存在跨界合作的要求。因此，传统的工作方式需要改变，公共艺术介入社区更新的部分内容需要适时进行调整，才能发挥正确的效用。

        公共艺术介入社区更新主要是与人打交道，而非与物打交道。艺术进入社区不等于艺术家进村，开展社区公共艺术须防止格兰·凯斯特（Grant H. Kester）所批判的“专业巡游者”（Professional itinerancy）情形的出现。应该抛弃长久狭义的以来以艺术风格和专业技巧论高低的美学观，动员居民成为创作的主导力量，强调艺术家、居民以及不同人群之间的沟通与对话，看重创作的过程而非结果，拒绝艺术的商品化、市场化和殖民化。应该避免公共艺术成为消费性质的艺术节，或是速成的社区改造工程，避免借公共艺术之名行使权力干预之实，否则不但难于融入日常生活，还很容易引起社区居民的质疑和反感。

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