葫芦丝曲《打跳欢歌》欣赏教学教案

　　一教学目的：要求学生对中国云南少数民族乐器葫芦丝曲目具有一定的听辩力，演奏力和演所奏曲目的音乐分析能力。
　　通过对乐器演奏曲目的学习吹奏使学生对祖国博大民族文化产生浓厚兴趣，弘扬民族文化，增强对民族音乐的喜爱。
　　二教学重点：民族乐器葫芦丝的定义：葫芦丝（又称葫芦萧）是云南少数民族特有的乐器之一，音色亮丽而又柔肠百转，旋律富有诗意和舞蹈性，是我国特有的优秀少数民族乐器，主要传于源于傣阿昌德昂景颇和布朗等族聚居的德宏临沧地区，近年来通过葫芦丝制作者们对葫芦丝的进一步改良和开发，以及各种媒介的传播，受到越来越多的音乐学爱好者的关注和喜爱，葫芦丝因其音色独特优美，外观古朴自然柔美典雅简单易学小巧易携带使用簧片发音等特点，具有东方萨克斯的美誉。
　　葫芦丝曲《打跳欢歌》的欣赏：这首曲目是著名演奏教育家：李春华的经典之作，由他本人谱曲演奏，是最新创作的经典葫芦丝独奏曲，通过讲课的演奏，使学生们进一步了解《打跳欢歌》的演奏特点和演奏技巧，使演奏者充分掌握，乐曲的音乐性格和演奏风格析欣赏能力，全身心的投入到乐曲当中。
　　通过学习演练能力使学生具有一定水平的独奏能力。
　　下一页三教育难点：乐曲结构有引子行板小快板慢板快板尾声乐曲一共有个小节，每一段落都有演奏的具体要求和要点。
　　四教学课时：课时五教学过程：导入：首先我来介绍乐曲背景：打跳流传于丽江县宁蒗县中甸三坝等纳西族及一些普米族村寨。
　　纳西语称咚罗丽或纽踔。
　　咚罗丽有欢乐的跳舞或大家来跳舞等含意。
　　有些地区因其舞时用笛子和葫芦笙伴奏，也称之为芦笙舞或笛子跳。
　　打跳不受时间场地限制，在婚嫁丧事起房盖屋或欢庆丰收节日，不管是在狭小的院子还是在宽广的场坝，只要悠扬的笛声一响，刹时就可围拢一群群一圈圈参舞者，舞场上顿时一片欢歌笑语。
　　从舞蹈里可以感受到这个民族无比强大的内聚力。
　　丽江纳西族大都与各民族杂居，与邻近民族有频繁的交往，因此，从打跳的风格细微处也可看出它的变异。
　　咚罗丽因受手挽手手拉手的限制，主要动律在胯部腰部及膝下的腿部。
　　舞蹈时顺时针方向进行，最后一位是吹笛者，他也可在舞圈的中心，没有限制。
　　因此，吹笛者的舞蹈动作幅度较大，韵味极浓。
　　当地传说：远古的时候，在崇山峻岭中，居住着许多勤劳勇敢的少数民族。
　　纳西族的部落里，有一户勤劳的农家，母亲早逝，留下五个儿子与父亲相依为命，父亲既当爹又当妈，对儿孩子们产百般疼爱，尽心操劳把五个儿子拉扯成人，五个儿子长成了五条精壮的汉子，老人得到了无比的欣慰。
　　从此世代相传，流传至今。
　　讲解：乐曲是根据云南丽江纳西族的打跳音乐素材改编而成；是一首改编的民间乐曲。
　　打跳是少数民族的一种集体性歌舞方式，音乐丰富多彩，舞蹈动作多样，其中最主要的舞蹈形式为三步一跺脚。
　　乐曲根据所表现的舞蹈内容，有引子行板小快板慢板快板尾声。
　　整个乐曲一共有个小节。
　　曲式结构是：引子++++尾声。
　　小节—小节是引子部分，中间有一个小快板上一页下一页小节—小节是段，小节—小节是段。
　　小节—小节是乐曲的过度段。
　　中段有一个快板是小节—小节。
　　小节—小节是段，—是乐曲的尾声。
　　在整个乐曲中，很多地方采用了波音叠音打音虚指颤音，演奏难点：对指头的基本功底要求非常高，要有熟练的基本功底，手指要做到灵活自如到位手指的打跳非常重要；难点高音的双吐要加强练习，要注意气息的力度控制；难点：吐音和打音要同时使用，这样能增强音的硬义和更有弹性，难点：演奏的时候一定要注意整个音乐的感情处理。
　　让乐曲更有活力。
　　下面介绍教学方法：（）教师示范演奏，分解吹奏并说明要求。
　　（）讲解乐曲的每一个段落应该怎样正确演奏，（）要求学生认真唱谱，要求学生慢速练习，感觉出自己最难的小节，并试着慢速练习的小节，要求找难点慢速练习，使学生养成一个较好的练习习惯。
　　（）乐曲教学解决难点：给学生们播放云南丽江纳西族打跳民间舞蹈音乐场面，让学生们了解打跳是少数民族的一种集体性歌舞方式，最重要的是让学生们知道，舞蹈形式为三步一跺脚的舞蹈动作，律动是这个乐曲基本的节奏律动（）要求学生知道乐曲的情绪和风格是怎么样的：交流讨论。
　　教师要以正规规范的示范演奏给学生完整的视听直觉印象，增加学习这首乐曲的兴趣，分段分句分析并让学生，自己练习解决演奏难点，让学生加深领会吹奏要领。
　　①引子的演奏：演奏引子需要特别注意换气，凡标有换气符号的地方必须换气。
　　其次是运用好下滑音的技巧，开头的两小节都有下滑音，大家在演奏的时候一定要注意，用手指慢慢向下抹动即可。
　　然后是气震音和虚指的表现，运用此技巧的时气息要平稳手指需要特别灵活，—小节吹奏时手指与气息的结合，先气震音然后在指震音，先强后弱。
　　（教师演奏示范引子段）②中板的演奏：中板共个小节，首先来整体分析一下这个小节，我们从标识符号上来看，有叠音小颤音打音顿音，也就是说技巧上通过练习是可以掌握的，从节奏上看也不存在难度，而要演奏好这段关键是把那种打跳的感觉吹出来，这段乐句非常欢快要把力度速度控制好，要恰到好处，演奏此段的重点是，十六分音符的颤音要特别快的速度去颤。
　　还有标有打音叠音符号的地方要快速有力的打下去这样发出来的音就会特别有硬度，顿音每当演奏到此处都能把演奏者和听众充分的调动起来，有强烈的舞蹈律动感，要演奏好这几个小节特别是—要做到颤音到位，顿音顿到，这里的顿特别，演奏的时候舌头和气息一起用力，音头用吐来演奏，需要的是一种音段意延之感。
　　③慢板的演奏：慢板共个小节，从标识符号上看，有上滑下滑叠音颤音虚指颤打音技巧通过练习可以掌握，节奏也不难掌握，慢板演奏吹奏的时候这里有上滑音，吹的时候手指头需要特别的柔度，不能太慢也不能太快的抹动要恰到好处，然后紧接着后面有虚指颤，吹这上一页下一页个技巧时，做到气震音和虚指颤同时运用才能恰到好处。
　　④快板的演奏：这段是本曲欢快的一部分，同时也是最能表现打跳欢乐的场面，也是最受听众欢迎的一段，整个快板部分共小节，在这部分关键是注意三吐演奏，这段主要是三吐，还要注意速度强弱的表现，在—小节吹这段旋律中，最重要的放在第一个音头上，吹奏的时候大拇指要向后抹动，吹出吐音和滑音的感觉，让人们感觉到欢乐的气芬，做到紧中有松。
　　第难点就是了，吹奏方法和吹奏的方法相似，我们用无名指向上抹动，在练习的过程中先慢练后快练。
　　⑤尾声的演奏：整个尾声有个小节是在快板音乐的基础上进行的，所以必须要把快板吹到位，尾声部分是这首乐曲的精华也是最难点，这段把打跳欢乐的场面表现的淋漓尽致，这部主要是双吐，其次是三吐和打音，从技巧上看通过自己的苦练不难完成，这段的重点是音的吐奏，因为音在葫芦丝上发音比较弱，气息也需要特别弱，所以我们在吹的时候，一定要先慢练，吹的时候舌头尖轻轻的吐，要着到最佳力度点。
　　通过慢练习会达到效果，然后在把速度加快。
　　最后一个小节是音，需要用吐音和打音同时使用才能完成，这样能增强音的硬度和弹性。
　　⑥小结：演奏该乐曲，主要把握好乐曲的民族风格特殊的节奏律动，注意要求学生对乐曲的演奏技巧和难点，逐一进行分解的练习，要求学生在演奏时，表达准确，要求学生一定要把乐曲的思想内涵和艺术特色体现在演奏中，并在演奏中体会到少数民族音乐的特殊美学意义，让学生练习通过学习演奏，对乐曲所描绘的音乐形象有一定的表现能力和认知度，使学生在学习后，扩大对少数民族音乐的认识和理解。

葫芦丝曲《打跳欢歌》欣赏教学教案