杂技剧《敦煌神女》对敦煌壁画的艺术演绎

发布时间：2021-03-28

杂技剧《敦煌神女》对敦煌壁画的艺术演绎
作者：路佳颖
来源：《丝绸之路》 2019年第3期

路佳颖

（陕西师范大学 教育学院，陕西 西安 710000）

［摘要］ 继大型民族舞剧《丝路花雨》之后，各类以敦煌文化为素材的歌舞剧涌现而出。本文以大型杂技剧《敦煌神女》为例，在介绍剧情的基础上，对编剧和导演进行访谈，了解其编创构思，分析如何巧妙运用杂技和敦煌舞艺术呈现敦煌壁画内容，并探讨该剧的成功与不足，以期阐述如何运用艺术形式更好地演绎敦煌壁画。

［关键词］ 《敦煌神女》；杂技剧；敦煌舞
［中图分类号］ J828 ［文献标识码］ A
［文章编号］ 1005-3115（2019）03-0144-03
2016年9月，首届丝绸之路（敦煌）国际文化博览会在敦煌市成功举办，期间上演多部舞剧，《敦煌神女》是其中表演形式最具特色的一部大型杂技剧。本文以该剧为例，分析其艺术特色及艺术价值，探索传统文化的传承和发展，以期在全球化进程中，立足本民族优秀传统文化，更好地互通、融合、发展、创新。

2007年11月，《敦煌神女》在兰州首演。2008年4月，该剧荣获由中国文化部、中国文联颁发的“优秀剧目奖”奖项，并入选2010年世界文化博览会名单、国家舞台精品剧目提名等殊荣。该剧根据《九色鹿》故事改编而来，讲述了美丽的神鹿仙子和百姓们同火魔王斗争的故事，剧情跌宕起伏，满足情感需求的同时又有引人注目的看点。

一、研究设计

对于一部剧内涵的分析需要深入研究编创者的主观世界，并结合具体情境，研磨其表达的意义，因此运用质性研究的范式开展。本文以《敦煌神女》编剧和导演的访谈资料为基础，重点分析《敦煌神女》编创过程中如何将杂技和敦煌舞结合，从而对敦煌壁画内容进行艺术演绎，对其目的和意义以及期待所达到的效果进行阐释，进而剖析该剧的艺术价值。

笔者对杂技剧《敦煌神女》的编剧和导演进行了深度访谈。

作为2016年《敦煌神女》演出的舞蹈演员，笔者参与演出100余场，演出过程中多次与编剧和导演进行交流，2016年5月开展深度访谈两次，时长120分钟，访谈内容围绕创编的灵感来源、如何更好地展现壁画内容等。

编剧李林安为国家一级演员，籍贯甘肃天水，于2006年2月调任甘肃省杂技团团长，上任后编排了大型杂技剧《敦煌神女》，2007年11月公开首演，距今已演出10余年。导演刘娟，国家一级编导，1998~2006年任甘肃省杂技团教练、编导，2006年至今任甘肃省杂技团艺术委员会主任兼演员队编导。刘娟自13岁开始在甘肃省杂技艺术学校学习杂技，18岁担任甘肃省杂技团演员。1994年编排《飞天造型》获西北五省地区杂技比赛一等奖，2000年编排《敦

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