教学进度表

第一课 中国古代优秀绘画作品（美术欣赏）

教学目的：

通过欣赏中国古代优秀绘画作品，使学生了解我国古代绘画艺术的悠久历史、辉煌成就和民族风格，并介绍中国绘画的门类划分以及传统技法的简单知识，在对名作的分析、欣赏过程中，拓宽学生的知识，提高审美能力，激发他们的爱国主义感情，增强民族自豪感。

教学重点：

欣赏中国古代优秀绘画作品，拓宽学生的知识，提高审美能力。

教学难点：

如何通过美术欣赏激发学生的爱国主义感情，增强民族自豪感。

课前准备：

教师事先熟习我国古代绘画发展史及各时期的突出成就，对课本中所列名作的作者生平、故事，和他对绘画艺术发展所作的贡献（结合中国绘画史）也要有所了解，此外，还要掌握有关中国画的传统笔墨技法知识。

准备中国画的工具材料及其独特形式——卷轴画作品（轴幅、长卷）供介绍用。

课时计划：2课时

教学过程：

一、引入新课：中国古代绘画有悠久的历史、辉煌的成就；中国画有鲜明的艺术特点、强烈的民族风格，在世界上自成体系。这节课就是欣赏中国古代优秀绘画作品。

二、指导学生根据中国画的特点欣赏：

１．中国画工具、材料、画幅的特点。

教师简单演示中国画的画法，然后作扼要介绍。

２．各个时期绘画的特点，按编年顺序欣赏。

抓住悠久、成就、画科、作者等方面指导学生欣赏，作品内容介绍参考教材分析，注意板书安排，便于归纳总结。

《人物龙凤帛画》战国楚墓出土，距今２０００多年，是迄今发现最早的中国古代帛７８７）作，距今约１２００多年，被称为“稀世名笔”。

《省花仕女图》（唐）周访（公元７４０一８０４）作，距今约１２００年，他创造“侬丽丰腴”的唐代仕女典型形象，被誉为“周家样”。

《珍禽图》（五代）黄签（公元９０３～９６５）作，距今约 １０００多年。其富丽工巧的画风成为当时的规范，由于写生功力深厚，流传有“六鹤殿”的故事。

《韩熙载夜宴图》（五代）顾闳中（公元９０７一９７０）作，距今约１０００多年。这幅作品是广为人知的稀世珍品。

《早春图》（北宋）郭熙于公元 １０７２年所作，距今９２２年。他是有独创的山水画家、卓越的理论家，他著的《林泉高致集》对后来山水画的发展有深远影响。

《清明上河图》（北宋）张择端作，他的生平，人们所知不多，只知他是徽宗时的翰林画史，距今约９００年。《清明上河图》规模宏大，结构严谨，技巧精湛，是古代现实主义的艺术杰作，稀世珍品。

《千里江山图》（北宋）王希孟作，画史没有他的记载，其活动约在１２世纪初，距今８００多年。据传在他１８岁画完《千里江山图》后不久便死去。他发展并丰富了青绿山水技法。

《溪山渔艇图》（明）吴伟（公元 １４５９一１５０８）作，距今５００年，他的笔墨奔放，富有变化，明孝宗赐他“画状元”。

《兰竹图》（清）郑辔（又名郑板桥）（公元１６９３－１７６５）作，距今２００多年，Ｘ前以人物画为主，到唐代达到高峰；花鸟画在宋元获得大发展，成绩辉煌。

三、归纳：我国古代绘画历史悠久，风格独特。上自2000多年前的战国楚墓帛画，直至明清不断发展，对亚洲各国产生重要的影响。

四、作业：以后多欣赏多学习传统绘画方面的知识，有兴趣的可多作临摹练习。

教学后记：

通过对本课的学习，学生了解了中国传统的绘画形式——中国画，对中国画的特点有了初步的了解。

第二课 台　　灯　（写生画）

教学目标：

通过观察台灯理解它的造型结构、比例，理解台灯在不同角度产生的透视变化，并能用线描写台灯。

教学重点：

把握台灯的造型结构、比例。

教学难点：

理解台灯在不同角度产生的透视变化，并能用线描写台灯。

作业要求：

用线描画一支台灯，画出台灯的外形特征和合理的比例。

教具准备：

造型美观的台灯、幻灯。

课时计划：1课时

教学过程：

一、导入新课：出示台灯，引起学生绘画兴趣并板书。

二、讲授新课：

1、观察台灯，师生共同分析台灯的结构。认识台灯因发光器具不同，分为灯泡和莹光管两种，灯泡或光管放在灯罩内，灯柱把灯罩和灯座连接起来。

2、理解透视现象：台灯在不同角度下产生的透视变化，圆柱状灯罩的罩口成为宽窄不等的椭圆形：长方形的灯罩呈立方体，仰起时看见灯管，它和灯座都有近大远小的现象。

3、绘画步骤：

（1）、绘画并记住台灯特点。

（2）、用辅助线勾出灯罩、灯柱和灯座各部分。

（3）、从灯罩开始逐一刻画（注意灯罩，灯柱和灯座的连接及其大致的比例。）

（4）、对照实物修改。

三、分组写生，指导并鼓励学生大胆绘画。

四、小结：

1、表扬细心观察，画出特征的同学。

2、指出绘画时必须表现台灯特点，画出大体比例，注意灯罩、灯柱和灯座的相互连接。

教学后记：　

　　通过本课的学习，学生能画出台灯的基本造型，把握形体结构、比例，但对透视关系把握不好。　

第三课 人　的　五　官　（写生画）

教学目标：

通过观察人的脸部、了解五官的位置及其形状特点，认识五官运动与人物表情的关系，学会画五官，从而培养学生敏锐的观察力。

教学重点：

了解五官的位置及其形状特点，学会画五官。

教学难点：

如何确认五官的位置及其形状特点。

课前准备：

1、儿童头部五官位置图一幅。

2、五官形象图一幅（正面、半侧面和3/4侧面。

课时计划：1课时

教学过程：

一、导入新课：出示儿童头像，从欣赏中导入新课。

二、讲授新课：

1、请一位同学到教坛前，师生共同分析五官的位置和结构特点（发际到眉等于眉到鼻尖，又等于鼻尖到下额；两眼距离等于一只眼，眉到鼻尖长度等于耳朵长度）。

2、观察五官形象图，认识五官的造形和结构。

3、通过幻灯片观察，认识五官变化所 引起的变化的人物表情的变化。

4、绘画步骤：（教师示范）

A、观察五官并把它安排在画面中。

B、对照五官琢个进行刻画。

C、欣赏课本图例并作小结。布置作业：画人的五官。

三、分组：同学间相互对着绘画，或用镜子对着自已的脸部画出五官。构图要饱满，若画头像，画纸竖放；单画五官的，画纸竖放或横放都可以。教师鼓励学生多观察，大胆绘画。

四、小结：1、张贴作业，师生共同评议。2、小结本课所学习的知识。

教学后记：

　　　本课通过学生对同学的观察，了解了五官的特点，学会了画五官。

第四课 各种表情的人物形象（写生画）

教学目标：

通过欣赏各种表情的人物形象，体会环境能影响情感，美好的情感能促进学习和健康，从而感受到社会的美。通过观察人的五官，认识脸部不同的情绪是通过眉、眼、嘴、鼻的运动的规律，作适当夸张，画出人的表情。

教学重点：

通过观察人的五官，认识脸部不同的情绪是通过眉、眼、嘴、鼻的运动的规律。

教学难点：

通过眉、眼、嘴、鼻的运动的规律，把握人物表情。

课时计划：1课时

教学过程：

一、从《人的五官》作业评述导入新课。说明人五官的运动的变化产生不同的表情。

二、请几位同学上台表演人物的各种表情，请同学们注意观察人物表情的变化主要依靠哪些五官。

三、拿出小镜子对着自己，做出平静、欢乐、愤怒、悲衰的表情，请同学讲出它特点：

平静——眉、眼、嘴都平常，没有什么运动。

欢喜——眉、眼略弯，嘴角上翘（眼、嘴器官有所运动）。

愤怒——眉头紧锁低拢，眉梢上提（竖眉），眼睁大鼻孔撑开，两唇咬紧嘴角向下，口形下弯成新月形。

悲哀——眉梢下拉，成倒眉状，外眼角下垂，嘴角下弯微微张开。

四、运用各种表情简图要进行小结。

五、绘画步骤：1、观察表情，记住特点。

2、画出头部。

3、根据观察和记忆画出五官表情。

教师边示范讲解：由于外界事物的影响及个性各异，因此人物表情经常发生变化。绘画前应认真观察，抓住特点，适当夸张，使之典型化并画下来。

六、布置作业：观察同学或自己，抓某一表情画出来。（时间允许，可多作几中不同表情的描绘）

七、小结：举办展览共同评议，加深认识。

教学后记：　

　　本课通过学生的表演，使学生比较具像地了解到五官运动和人物表情的关系，画出了不同表情的人物头像。

第五课 　我的同学　（写生画）

教学目标：

认识儿童身高比例，运用各种线条，抓住特征，为同学画一张全身像，培养学生观察能力和表现能力。教育同学要互相帮助，团结友爱。

教学重点：

认识儿童身高比例，学会运用各种线条，为同学画一张全身像。

教学难点：

如何抓住特征，为同学画全身像，培养学生观察能力和表现能力。

课时计划：1课时

课前准备：　

1、动员2—4名同学做模特。

2、儿童身高比例图。

3、收集儿童全身的人速写或图片，供学生欣赏和观察分析。

作业要求：

抓住同学的特征，注意全身各部分比例，为同学画一幅全身像。

教学过程：　

一、出示儿童的人特速写供学生欣赏，导入新课。

二、讲授新课：

1、从人物速写画的分析中，指出画好人物画不仅要刻画五官，还要注意表现人物的外形特征以及画准人体比例。

2、请一个同学站出来，师生共同分析：人有不同的体形特征（高、矮、胖、瘦），人体可分头，躯干、上肢、下肢、四部分，画好人物还应注意身高及各部分的比例。儿童身高比例是以头长为标准的，五年级学生身高约五个到六个头长（以五个头长为准，则躯干、下肢、上肢均约为两个头长），绘画全身像，要根据头长定出全身高度，然后绘画。

三、绘画步骤：

1、从观察中找出特征（性别、高、矮、胖、瘦，衣饰和站、从姿势。）

2、以头长为标准画出全身高度和动态。

3、画出头、躯干和四肢。

4、根据特征进行细致刻画。教师结合线条的表现力进行绘画示范。

四、学生分组练习，教师巡视指导。

五、小结，张贴学生作业，共同评议，表扬出特征、比例恰当、构图饱满的同学。

教学后记：

通过本课的学习，学生认识了儿童身高比例，运用各种线条，抓住特征，为同学画出一张全身像，培养了学生的观察能力和表现能力。

　第六课 　 鼓　手　（写生画）

教学目标：

通过写生，让学生初步学习描绘人特动态的方法，培养学生的观察力和表现能力，教育学生热爱队组织。

教学重点：

掌握描绘人物动态的方法。

教学难点：

手部动作的刻划。

课前准备：

选出2—4名同学做模特，备好鼓、鼓梆。收集小先队出队仪式的图画及鼓手的范画供学生欣赏。

课时计划：2课时

教学过程：

一、导入新课：播放少先队鼓乐队的录音，出示出旗议式的图片，阐述鼓手有节秦的鼓声，鼓舞同学们奋勇前进，鼓手的形象令人尊敬，指出本课目的是绘画鼓手。

二、讲授新课：

1、请鼓手站出来，师生共同分析鼓手形象、动态的特点：

（1）、打鼓时站立或踏步前进。

（2）、鼓是个圆柱体。鼓面与水平成一定角度。

（3）、鼓在人的前面，佩带在腰腹之间。

（4）、上肢的动势与鼓的关系：上臂与躯干构成的角度，两肘联线与鼓面比较（这是动态的重点）。

（5）、打鼓的两只手的姿势：

A、大拇指与合拢的四指夹着鼓棒。

B、右手手心向下，左手手心向右。

（6）、复习儿童身高比例。

（7）、绘画步骤：

A、用直线定出人体高度、肩宽和鼓的宽度。

B、分出头、胸、腹、上肢和足部的位置。

C、用基本形画出各部分，然后从头开始画。

D、用线刻画细部，注意手部帮手部动作的刻画。

三、分组写生，教师指导并强调从整体到局部

出发去绘画。

四、作业展览并作小结。

教学后记：　

通过本课的写生练习，使学生初步掌握描绘人物动态的方法，培养了学生的观察力和表现能力，并增加了对少先队组织的热爱。

第七课 　 插　　图　（创作画）

教学目标：

1、让学生认识插图特点和文学作品的关系，并学习为文学作品画一插图。

2、培养学生的想象力和创造能力。

教学重点：

培养学生认识插图特点和文学作品的关系。

教学难点：

画面主体符合内容要求。

课时计划：2课时

课前准备：

1、欣赏用的插图作品及步骤图。

2、让学生收集熟悉的神话、寓言、童话等故事供学习创作插图之用。

第一节

教学过程：

一、出示插图，导入新课。

二、讲授新课：

1、分析插图作品的关系：

插图是用形象表现作品主要情节及形象，目的是使读者加课对原作的理解。创作插图时，即要尊重文学作品原意，又要发挥视觉艺术的功能，给读者留有回味的余地。

2、绘画步骤：

A、熟悉故事，选出主要情节，分析主要人物的身份、服饰、所处环境和时代特征。

B、用铅笔定场景位置。画出开空与地平线，用基本形画出主要的景物。

C、定出人物的位置，按人物的大小，前后系定在画面上。

D、详细画出各部分。

3、作业要求：本课要求用铅笔完成画稿。

4、学生绘画，教师辅导。

5、小结作业情况，要求学生下节课带颜色。

第二节

教学过程：

一、讲述上次草稿导入新课。

二、讲授新课。

1、出示一些与创作插图有关的形象资料（中外人物服饰及建筑图），讲述插图作品的主体要符合内容要求，人物的身份、服饰及配置景物应有时代特点。

2、分析插图颜色的运用。

运用色彩，一般是根据作品内容决定的，例如课文左上图，色调是黄色，表现了在炎热阳光下小熊和小朋友开心吃西瓜的情景；右图用版画形式画的插图，两旁深蓝色突出了红色的中央及其人物，象征了英雄人物的性格。从上述分析：

A、 色彩与作品内容有密切关系，色彩为表达主题而设。

B、 用颜色衬托主体形象，使其突出，可以运用重色衬托淡色或淡色托出重色。

3、着色步骤：（阅读课文及出示步骤图说明）。

三、学生着色，教师指导。

四、课堂小结：对主题突出，画面主体符合内容要求，配景有时代特征，色彩鲜明的插图给予表扬。

教学后记：

　　在本课的学习中，因为是学生自选喜欢的故事题材画插图，兴趣较高，画出了一些有趣的插图。

第八课 对称式纹样（设计）

教学目标：

学习用对称的法则设计对称式纹样，学会用一种颜色（加白或加黑）深浅画成。

教学重点：

通过作业的制作，掌握对称式纹样的特点。

教学难点：

学会使用单色制作纹样。

教具准备：

用对称式纹样装饰的民间工艺品。彩色单独纹样供学生观察分析，出示色相明推移图，分析着色方法。

课时计划：2课时

教学过程：

第一节

一、 出示民间工艺品，认识对称纹样及其用途并板书。

二、 讲授新课。

1、 分析对称纹样的特点：（解释对称纹样）骨式：

A、 上下、左右或交叉对称图。

B、 纹样内容：动物、植物等。

C、 纹样要适形、变形、夸张和适度添加。

D、 给人以规律、整齐和稳定的美感。

2、 绘画方法：

A、 设计外形：几何形 、 自然形。

B、 在对称轴一侧设计纹样：

（1）、概括、（2）、变形、夸张（3）、添加。

C、复印纹样并作修改。

三、 学生练习，教师辅导。

四、 小结：表扬优秀作业，指出存在问题。

第二节

一、 检查草稿、讲评导入新课。

二、 讲授新课：

1、出示彩色单独纹样供学生观察分析，出示色相明度推移图，分析着色方法。

A、 在一种颜色中加入不同的同类色。

B、 色彩的搭配不要太接近。

C、 底色课，花纹要浅色；花纹色深，底色要浅，一般先上底色， 后着花纹。

2、绘画步骤：

A、 整理纹样底稿。

B、 找出一种喜爱的颜色，加白或黑调出深浅不同的色彩，确定花纹与底色的深与浅。

C、 先着底色，后上花纹。

三、学生练习，教师指导，强调每个颜色分量要调足，绘画要细心。

四、举办作业展览，师生共同评议，最后教师小结本课的学习知识。

教学后记：

　　　在本课的学习中，因为准备了较多的范画，学生能掌握用对称的法则设计对称式纹样，但存在少创作多临摹的现象。

第九课 　贺　年　卡　（设计）

教学目标：

运用学过的绘画及工艺制作知识技能，设计贺年卡。

教学重点：

掌握工艺制作知识技能，设计贺年卡。

教学难点：

如何充分发挥学生的想像力和创造力。

教 具：

多款各式各样的贺卡。

课时计划：2课时

第一节

教学过程：

一、出示贺年卡，讲解其意义，导入新课。

二、讲授新课：

1、欣赏贺年卡，认识贺年卡的内容；包括贺词、年份及装饰图案。

2、分析不同形式贺年卡的特点。

A、单页卡—两面使用。

B、双页卡—双页卡有四面，通常使用三个面。

C、多面卡，正反折后呈六页，可使用多面

3、制作方法：

A、镂空法—在多页卡的封面上开出多种多样的小洞，使底页的图案显露出来。

B、剪贴法—用各种彩色纸，挂历纸剪贴图案、文字。

C、拼贴法—用多种材料，如羽毛、布、花卉、蝴蝶等物制作图案。

4、设计方法：

A、确定单页或双页，横式事竖式。

B、确定图案和文字。

C、选择适当的制作方法。

三、学生实践，设计贺年卡草稿。

四、小结作业情况，要求下节带水粉色色纸及有关材料。

第二节

教学过程：

一、检查设计稿，表扬构思新颖，形式内容好的草稿。

二、讲授新课：

1、出示用各种手法制作的贺年卡，鼓励学生采用多种方法进行制作。

2、欣赏课文中的贺年卡，分析涂色方法：应有主要颜色，节日一般多用热色（红、橙、黄），并适当用些蓝绿等冷色配合，做到对比中有调和，其次是底色深，图案文字浅色，或底色浅，图案文字深色。

3、运用粘贴方法制作，要保持作品清洁，贴好后压平。用水粉色可适量加白色，使之涂得均匀。

4、制作步骤：

A、根据设计图考虑色彩的配置及制作方法。

B、选择合适的材料，小心着色和粘贴要求精工细致。

三、学生制作，教师辅导学生完成作业。

四、小结：展览贺年卡，师生共同评议。

教学后记：　

在本课的学习中，学生兴趣高涨，能运用学过的绘画及工艺制作知识技能，设计出多种多样的精美贺年卡。

第十课 　立方体、圆柱体　（写生画）

教学目标：

立方体与圆柱体的结构和透视规律。

教学重点：

观察感知立方体和圆柱体的透视现象。

教学难点：

掌握立方体与圆柱体的结构和透视规律。

教 具：

石膏立方体与圆柱体教具及其透视图。

课时计划：2课时

第一节

教学过程：

一、出示石膏立方体，分析它的特点，导入新课。

二、讲授新课：

1、请同学们画出立方体，引出它的透视现象。

A、由于距离不同而产生近大远小的现象。

B、绘画物体的立体艺术需要把物象的厚度在平面上表现出来。

2、从观察中理解立方体的透视现象。

A、立方体有6个面，有三组方向不同的棱线。

B、若立方体一个面与画面平行，就产生了平行透视。讲解平行透视的特点并演示画法。

C、立方体的边棱与画面构成两种关系；垂直边、成角边。成角边向两个方向消息，便产生了成角透视。演示成角和透视的画法。

3、出示圆柱体，分析它的透视现象。

三、学生作业：观察纸盒和饮料罐，分别在纸上作平衡，成角透视的立方体和立置、平置的圆柱体的单个练习，加深对透视现象的理解。

四、讲评：看作业情况，小结表现立方体和圆柱体的结构和透视现象存在的问题。

第二节

教学过程：

一、展示立方体与圆柱体的透视图，小结立方体和圆柱体的透视知识，导入新课。

二、讲授新课：

1、观察实物，确定立方体是哪种透视，圆柱体是怎样放置的，注意两件物体位置的前后及高低大小的比例关系。

2、绘画方法：边讲边示范。

A、确定大体位置（构图）。

B、分出立方体和圆柱体的位置。

C、画出物体结构特点，透视现象。

D、根据光线的来源，用铅笔略涂明暗。

三、学生练习，教师巡回指导，启发学生用量比的方法定出物体的比例，注意近大远小和椭圆最窄两端的画法。

四、讲评：作业展览，小结有关透视知识，表扬优秀作业。

教学后记：

　　由于上课的条件限制，学生对透视知识的理解还不到位，作业完成的效果不是很好，课后应要求学生利用纸盒和饮料罐多作观察与绘画练习。

　　第十一课 　桌面上的物品　（写生画）

教学目标：

通过桌面上的物品，写生学习一些基本的美术知识，表现出物体的形状比例，位置的相互关系。教育学生养成爱整洁的良好习惯。

教学重点：

一些写生基本的美术知识。

教学难点：

表现出物体的形状比例，位置的相互关系。

教 具：

写生的物体，绘画步骤图，范作。

课时计划：2课时

教学过程：

一、导入新课：出示写生物品“茶杯与方茶叶罐”，启发学生理解它们是什么形状的，想一想前课是怎样画立体与圆柱体，板书课题。

二、讲授新课：

1、桌面上的东西，“茶杯与方茶叶罐”是生活用品，低中有高，大中有小，位置有前后，给人以节奏的美感，使人感到生活中的乐趣。在你自己的位置上看，它们谁高谁大，谁前谁后？茶叶罐是什么透视？

2、桌面上的物品，总有引人注意的地方，例如茶叶罐是什么颜色的，表面有什么装饰图案？绘画时要仔细刻画对茶杯的结构和外形特征，并引导学生分析。

3、绘画方法：出示步骤图，边讲边示范。

A、找好位置，确定构图，直线定位置。

B、先从前面主要的物体开始画，画出各物体相互间的比例，位置及透视关系。

C、根据美的原则进行深入刻画。

D、注意立方体和圆柱体透视变化，检查整体效果。

三、学生练习，用线条描表现对象，教师指导，特别要求学生构图饱满，大胆用线，画出各物体特征比例和空间位置的相互关系。

四、小结：展览学生作品；表扬优秀作业，指出存在的问题。

教学后记：

通过写生桌面上的物品，学生学习了一些基本的美术知识，能表现出物体的形状比例，位置的相互关系。

第十二课 　风　　景　（速写）

教学目标：

选择校园一角，以较短的时间，用线条把美丽的风景画出来。

教学重点：

建筑物、树木的表现方法。

教学难点：

建筑物的透视变化与主次的表现方法。

教 具：

风景图片，风景速写范画。

课时计划：2课时

教学过程：

一、导入新课：出示风景图片和风景速写给学生欣赏，引起学生绘画兴趣。

二、讲授新课：

1、对风景速写进行分析：

A、用线条表现景物现象。

B、把主要景物放在画面视觉中心，突出主体。

C、运用疏密相间的线条丰富画面层次。

2、绘画步骤：（边讲边示范）

A、观察景物，找出最美的角度，分析对象的特征及表现方法。

B、用铅笔将主要物象的位置安排好。

C、从主体景物开始，画出物象的外形特征，直至把画面画好。

（1）、先画对画面起决定作用的景物。

（2）、根据物象的色彩，形状结构的特点有意识地组织疏密相间的线条丰富画面，主要景物应详细刻画；远景要简明、概括，使画面层次分明。

三、学生练习，教师巡视指导。

四、课堂小结：表扬构图好，层次分明，形象准确，线条流畅的作业。

教学后记：

　　因为本课是风景速写课，学生是在室外完成的，学生能用儿童画的方式表现校园的一角。

第十三课 　风　景　写　生　（钢笔淡彩）

教学目标：

通过观察，学会取景，并运用钢笔淡彩的表现方法画一幅风景写生画，提高学生的观察能力和表现能力。

教学重点：

用钢笔勾出风景画稿。

教学难点：

把握景物的空间感。

教 具：

钢笔淡彩风景作品和示范用品。

课时计划：2课时

第一节

教学过程：

一、出示钢笔淡彩作品，导入新课。

二、讲授新课：

1、钢笔淡彩作品分析。指导学生作品的选材、构图、表现方法等去认识大自然的迷人景色，激发学生绘画兴趣；认识钢笔也是绘画工具，知道本课是要求用钢笔淡彩作风景画练习。

2、分析钢笔淡彩的特点：“钢笔淡彩绘画的一种表现形式，以线为主，色彩辅之。

3、绘画方法：

A、取景。

B、用铅笔定位置。

C、用钢笔线条进行刻画。

D、着色。用固有色薄涂。

三、学生集队到中班前写生，教师指导取风景。提醒学生注意透视现象。本节课完成钢笔描绘风景的大体效果。

四、讲评对构图好，层次分明，形象较准确的作业给予表扬。布置学生下节课带水彩用品。

第二节

教学过程：

一、检查、讲评上次作业，导入新课。

二、讲授钢笔淡彩的绘画方法：

1、用钢笔画好景物，对主要景物作细致刻画，远景处理宜简。

2、待钢笔画稿干后，观察景物的色彩，以物体的固有色为主，淡淡地涂上色彩，使钢笔线条显露，如发现颜色分量不够，待颜色干后再涂一次，切不可来回涂抹，以免将线条洗掉或弄脏画面。着色可从远到近（边讲边示范）。

三、带队到中班教室前面，进行风景写生。学生着色，教师指导。

四、课堂小结。张贴学生作业，共同评议。对主体突出、色彩明快、钢笔淡彩特点强的作业给予表扬，鼓励同学课余多作练习。

教学后记：

　　由于条件限制，本课由写生画改为临摹画，学生通过临摹作品，体会钢笔速写的特点。

第十四课 路与街的风景　（写生画）

教学目标：

通过路与街景的写生，复习风景写生和透视知识，使学生进一步理解和在练习中运用透视原理，进一步训练其描绘能力。

教学重点：

景物的选取和表现。

教学难点：

如何理解和在练习中运用透视原理。

教 具：

写生示范过程及范作。

课时计划：2课时

第一节

教学过程：

一、出示路与街风景画作品供学生欣赏，导入新课。

二、讲新课：分析霍贝玛《树间村道》。画中地平线在画面1/3处，天空占大部分；通过画面中心位置的“路与树”强调平行透视，表现了无比深远，广阔的乡村风景。是风景成功运用透视的杰作。

（1）、地面——近宽远窄。

（2）、建筑物——近高远低。

（3）、天空——近（高）远（低）。

物体近大远小，越远越小，并消失在视平线上。

三、阅读课文加深理解。

四、绘画步骤：（边讲边示范）

1、通过观察找出景物的特点，远景、确定构图，理解透视现象。

2、以概括的线条勾出地面的建筑物，树木和天空的轮廓，要区分景物的近大远小。

3、从前面的主体景物开始深入绘画，直至完成。

4、整理。

5、带学生到选定的景点写生。

五、学生作画，教师辅导。

本节只要求学生起稿。

第二节

教学过程：

一、检查作业，评讲，导入新课。

二、讲授新课：

1、整理画稿。看草稿是否主次分明，中心突出，有无透视错误，省略不必要的细部。

2、着色：（示范）

A、颜色排放应有规律，可按柠檬黄、土黄、朱红、大红、赭石到浅蓝、深蓝、紫色排列，便于分清色的冷暖及明度的区别。

B、着色先涂天空，接着涂地面，然后从远景画到近景，远景要概括地画，为要突出主体楼房和街道的特色，应该认真细致刻划。

C、如果是线描作业，则要求线条流畅，注意疏密对比，丰富层次，根据景物特征；运用不同的线条去表现。

三、继续带队到选定的地点绘画，教师辅导。

四、约余下12分钟时，带学生回教室凭记忆进行整理。

五、张贴学生作业，师生共同评议，表扬优秀作品。指出风景写生，一要选好景，搞好构图，二要有主次，注意画准透视。

教学后记：

通过本课的学习，学生复习了风景写生和透视知识，使学生进一步理解和在练习中运用透视原理，进一步训练其描绘能力。

第十五课 有趣的纸人（制作）

教学目标：

培养学生对纸工制作的兴趣。培养学生形象思维及设计意识，使手、脑、眼协调发展。

教学重点：

培养学生形象思维及设计意识。

教学难点：

纸工制作的程序。

教 具：

纸人范作。

课时计划：2课时

教学过程：

一、出示民间人物玩具和纸人给学生欣赏，激发制作兴趣，导入新课。

二、讲授新课：

1、观察分析人的特点：在圆锥体上绘画或粘贴人物五官和衣服而制成。

2、制作方法：（演示全过程）

A、制作纸锥。

在厚纸或旧挂历纸上画一个圆形，裁去30度至180度不等的扇形粘牢切口，可行大小不同的纸锥。

造型加工，制作有趣的纸人。

B、粘上脸型，画上五官。

C、分出衫和裤或裙。

D、加上小帽、衣服装饰。

可运用不同材料组合粘贴，使纸人更加有趣。

三、 学生制作，教师辅导。

四、 评讲作业。

教学后记：

本课是一节手工课，形式简单而有趣，学生的学习兴趣很高，做出了很多富有想象力的有趣的纸人。

第十六课 漂亮的小台灯（制作）

教学目标：

通过小台灯制作，培养学生工艺设计的兴趣，提高动手制作的能力，养成耐心细致的工作习惯。

教学重点：

小台灯灯罩的设计。

教学难点：

灯罩与灯座的连接。

教 具：

小台灯范作及制作材料。

课时计划：2课时

教学过程：

第一节

一、出示款式不同的台灯供学生观察，导入新课。

二、讲授新课：

1、台灯用于照明，也是装饰品（即实用又美观）。制作前必须先设计，本课学习要求是制作小台灯。

2、通过观察，认识台灯的结构：灯罩、支架和灯座、电源线。灯罩分为圆柱体、圆锥体、角锥型等。

3、灯罩制作：

A、制作圆锥形灯罩，切去的部分越少做成的圆锥越大，切去的越多，做成圆锥越小。

B、讲演圆柱形灯罩的制作。

C、讲演角锥形灯罩的制作。

D、支架制作：用铁丝的一端在废口绕几圈并捆好，另一端斜面上约7—8CM处扎一小圈即可。

E、设计灯罩图案。

三、小结制作步骤。学生制作灯罩，教师指导，鼓励创新，不要仿制。

四、表扬设计有新意的同学，要求下节课带色纸、水粉颜色、剪刀和浆糊。

第二节

一、安定情绪，要求学生把用品整齐放好。继续进行新课。

二、讲新课：观察示范台灯和教材中范图，认识灯罩与灯座的装饰色彩要相配呼应，如课本右上彩图的小台灯。黄色灯罩画有大量蓝色的鱼，配上深蓝间白的灯座，白色，近似波浪，鱼水相配，使感到台灯座，白色，近似波浪，鱼水相配，使感到台灯灯座与灯罩是一个整体；中间是红白灯罩配上红白相同的灯座，使人感到台灯灯座、灯罩的红色上下呼应，浑然一体。在设计台灯要从总体出发，要考虑台灯的造型装饰纹样、色调三个方面如何协调统一，设色时把自己的构想充分表现出来，新颖美观的台灯，便呈现眼前了。

三、学生制作，教师指导。

1、运用绘画、剪纸或自己创造的新方法装饰灯罩和灯座均可。

2、把灯罩装饰好了再粘合起来，待平了固定在灯座上。

四、让学生把做好的台灯放在教坛上展览，互相评议，评出有新意的优秀作品给予鼓励。

教学后记：

通过本课的学习，学生能废物利用，做出具有实用性的台灯，锻炼了到动手能力，也养成了爱护环境的意识。

第十七课 新颖的组合柜（制作）

教学目标：

根据实用美观的原则，教学学习组合柜的设计与制作，提高学生造型能力和设计能力。

教学重点：

学习组合柜的设计与制作。

教学难点：

组合柜的排列次序。

教 具：

图片、制作材料及组合柜范作。

课时计划：2课时

教学过程：

第一节

一、欣赏组合柜的图片，导入新课。

二、讲授新课：

1、观看认识组合柜的特点与功能。

A、组合柜由不同大小的方格组合而成。

组合柜可放置物品，陈列工艺品等。

2、让学生讲述家里或在商店见到的组合柜的特点。（教师归纳；子合柜的设计，以居室的空间面积、多种用途，造型美观为依据，有大小、高低，弯曲的不同造型，它不受任何程式限制。）

3、阅读课文，认识组合柜的形式美在于有秩序和变异的组合，制作时先设计平面图。

4、制作方法：

A、根据居室场地和使用功能（盛物还是陈列为主）设计平面图，注意实用、美观。

B、设计图制作各种大小不等的组合单位。

C、根据平面图拼装成组合柜。

三、学生制作，教师指导。组合柜由于需要多个大小立方体才能组成，因此作业由2至4人组成小组合作为好。本课绘出设计图，完成基本单位的制作。

四、小结：表扬富于合作精神和创新的小组。

第二节

一、检查上节课制作的半成品，导入新课。

二、讲授新课：

1、组合柜既要实用又要美观，组装前再检查平面图是否符合要求。基本单位是否制作完毕。

2、组装方法：

A、按平面设计图，先检查是否做好底部的大柜，然后再装中部和上部的组合柜。

B、组装要求整齐美观，接合平整，粘贴后牢固。

C、装饰：

（1）、要有基本的色调（明亮的、深厚的、沉实的）装饰要大方，不要太花。

（2）、可用涂色的方法或粘贴石纹纸，木纹纸等方法装饰。

三、学生制作，教师指导。

在装饰配色及选用材料上给学生提供参考意见。

四、展览，师生共同评出优秀作业。

教学后记：

本课要求学生小组合作完成，学生在小组合作中均能发挥各自的长处，利用实用美观的原则，用废泡沫板设计出各种新颖别致的组合柜。

第十八课 我家的客厅（制作）

教学目标：

通过设计“我家的客厅”摆设的总计划和各种小家具的制作，获得美化生活的知识。培养学生的想象力和创造力，养成耐心细致的习惯。

教学重点教学目标：：　

培养学生的想象力和创造力。

教学难点：

“我家的客厅”摆设的总计划和各种小家具的制作。

教 具：

客厅的摆设的范例图片。

课时计划：2课时

教学过程：

第一节

一、出示几款客厅陈设范例图片引起学生兴趣，导入新课。

二、讲授新课：

1、客厅是年接待客人的地方，要求摆设整齐、美观、舒适大方。

2、客厅常见的家具：洒柜、组合柜、长短沙发、桌子、椅子、茶几或中式的红木家具等。用什么样的家具，求什么样的情调，先要作摆设的总设计。

3、设计家具要注意各种家具之间的高、矮、大、小、长短的配套。组合柜、桌子、茶几、椅子、沙发均要按设计总意图制作。

4、制作方法（分组制作，四至六人一组）

A、集体讨论：先设计客厅摆设图以及柜、桌子、椅子、茶几等家具造型的平面设计图。

B、分工制作各种家具。

三、学生制作：各小组按设计图，分工合作每人必须在本课内完成本人承担制作任务。装饰美化，组装在后一节课进行。

第二节

一、检查各组制作小家具的情况，提出本课任务：

1、继续制作末完成的小家具。

2、按设计图摆设一个美观而舒适的小客厅。

二、复述上节知识，家具设计要美观实用，要注意它们之间的比例。

三、按总设计的要求，把制成的小家具涂上色彩并可加上各种材料装饰，如沙发粘贴桌子、椅子、组合柜可贴石纹纸、木纹纸。色调要统一。

四、根据总体设计摆设各种家具，组成一个舒适的小客厅。家具放置要整齐才来得美观。

五、学生作业：继续制作，把经过装饰好的家具，按设计图组成一个舒适的小客厅。

六、展览作品。各组把做好的客厅模型放在桌面上，然后互相参观，评出最美最舒适的小客厅。

小结：要使客厅美观而舒适，家具造型要美观，耐用，色调要统一，高低大小配置得当。

教学后记：

在本课的学习中，学生能综合前面学习的知识，运用实用美观的原则，耐心细致地做出了造型漂亮的组合家具，锻炼了学生的动手能力和耐心。

中国古代优秀绘画作品（美术欣赏） 一课时