齐白石老先生小时候是个放牛娃。他放牛回家，到水塘边洗手，看到虾在水里游啊游，游得很有趣，就把虾画下来。以后，他就把画虾作为特别的爱好。以下是小编整理的齐白石先生画虾的故事，一起来看看这个故事的内容吧。 　　著名国画艺术大师齐白石57岁时有一次题画写道：“余作画数十年，未称己意。从此决定大变，不欲人知；即饿死京华，公等勿怜，乃余或可自问快心时也。”（己未老萍诗草）这几句斩钉截铁的话，可以说是齐白石不怕否定自己、敢于创新的艺术宣言。 　　齐白石的最脍炙人口的画虾，就是他的创新精神的突出例证。 　　齐白石少年时代就对虾产生浓厚的兴趣，经常到溪流里观察这种逗人喜爱的小生物，用棉花为诱饵钓虾。他晚年曾画《儿时钓虾图》，在画幅上题诗道：“五十年前作小娃，棉花为饵钓芦虾。今朝画此头全白，记得菖蒲是此花。”并有小注：余少时尝以棉花为饵钓大虾，虾足钳其饵，钓丝起，虾随钓丝起出水，钳尤不解。只顾一食，忘其登岸矣！ 　　少年时代的这种兴趣，使齐白石早就萌发画虾的艺术种子。但他60岁以前画虾主要是摹古，学习八大山人、李复堂、郑板桥等画虾的技法。 　　62岁时，齐白石自认为对虾的体会还不够深刻，需要长期细心观察和进行写生，就在画案的水碗里，长期养着数只活虾。齐白石每天都要细心观察它们很多次，看它们的形状，看它们在水中游动时的姿态，还常常用笔杆触动它们，看虾跳跃时的各种姿势。 　　这个时期的工夫，依然还是侧重在追求外形。因此，他笔下的虾虽已越过古人，但和他80岁以后画的虾还差一段距离。总的看来，虾的外形很像，但精神不足，还不能表现虾的透明的质感。 　　66岁时，齐白石画虾产生一个飞跃。虾的身躯已有质感，头、胸部前端有坚硬感。腹部节与节若连若断，中部拱起，似乎能蠕动。虾的长臂钳也分出3节，最前端一节较粗，更显有力。虾的后腿由10只减少成8只。 　　68岁时，画虾又进一步。这时的特点是：腹部小腿继续删减，由8只减到6只；以前画虾眼是画两个浓墨点，后来在写生中观察到虾在水中游动时两眼外横，于是虾眼由两个浓墨点改画成两横笔；最关键的突破是在虾的头胸部分的淡墨上加一笔浓墨。齐白石认为对虾写生七八年，这一笔是创造最成功的，他说：“这一笔不但加重虾的重量，并且也表现白虾的躯干透明。”这时画虾已达到神形兼备，可以说算成功。 　　但齐白石仍不满足，继续追求笔墨的简炼。70岁后又有意删除不损害虾的真实性的腿，78岁时画的虾后腿就只 有5只。 　　80岁以后画的虾，才真正达到炉火纯青的地步：那精确的体态，富有弹力的透明体，在水中浮游的动势……可以说，艺术造型的“形”、“质”、“动”三个要素都臻于完美的境界。作家老舍在齐白石93岁寿辰的庆祝会上，说：“白石老先生画的虾，可以看出虾在水里游的运动，像活的一样，但他作画的时候决不是对自然事物单纯的模拟。有一次他说：‘虾爪上的东西还很多，可是我不用画这些玩意。’他是有提炼的。”老舍指出的提炼，就是把虾的次要部分删除，对虾的重要特征进行艺术夸张，使虾的神情更为突出，所以人们比较池塘里的虾而更喜爱齐白石画的虾。 　　齐白石以画虾闻名，画虾几乎成他的“象征”和“符号”，最近读到作家老舍的儿子舒乙的一篇文章，其中记载关于齐白石画虾的一件趣事，读来颇值得回味。 　　文章中写到，诗人阮章竞曾有一幅画虾图，虾画得一般，但上面的一段文字却很有意思，大意是说有一次阮诗人吃大虾，酒足饭饱之际，他低头观察盘子中的虾，无意中数数虾身上的节数，忽然大吃一惊：齐白石画中的虾是五段，而实际虾的节数是六段！他不相信自己的眼睛，反复数又数，甚至特意回家查百科全书，都说虾是六段，于是他得出一个结论：都说齐老先生画画以实物为对象，观察非常细微，不料却画错虾，可见权威也有错，千万不可迷信！ 　　舒乙读到这件事情非常不理解，因为他在整理母亲的遗物时，发现一幅齐白石早年的《虾》，他特意数数，虾身上的节数分明是六段，而不是后来的五段！他还记得母亲说过，她亲眼看见齐白石老人为将虾画得逼真，特意用笔洗来养活虾，每天都对着它们默默观察，一看就是老半天。一位这样热衷于观察实物的大师，怎么会弄错虾的节数呢？ 　　后来，舒乙多次揣摩齐白石的作品，从他最开始的写实画法到后来的简化九笔法，直到最后的“透明”法，画作中的虾变得越来越鲜活，就是这样重要的三段变法之后，虾身上的节数才从六段变成五段。 　　由此，舒乙也得出自己的结论：齐白石先生一定试验过多次，发现画虾时六段或者四段都不理想，只有五段的虾在比例和视觉效果上最合理、最好看、最美。这种源于生活又高于生活的作品，才是一位艺术家创作的美妙境界。

齐白石画虾的故事介绍