论大学生对钢琴音乐文化的认知
发布时间：2023-11-14 00:35:43
龙源期刊网http://www.qikan.com.cn论大学生对钢琴音乐文化的认知作者：徐润泽来源：《当代音乐》2018年第01期[摘要]古往今来，世界上的乐器多至上千种，为何钢琴成为人们学习音乐的首选乐器，成为学习音乐的热点？这要从钢琴的特点来回答。首先是钢琴音域宽广，从大字二组的A音一直可以到小字五组的c音，这样宽广的音域只有管风琴可以与其相比，超出了任何的其他乐器；其次是最理想的多声乐器，由于钢琴十二平均律，使得音乐作品在转调、复调、和声上获得极大的自由；最后是音量的变化幅度巨大，钢琴既可以发出十分微弱的（ppp），也可以发出震撼人心的（ffff）。这些不同的力度都可以随着钢琴演奏者弹出，这又使得钢琴胜过包括管风琴在内的所有单件乐器。对于大学生来说，了解音乐文化是必要的，而对于把握音乐文化、学习乐器是最好的一件事情，从容易上手的角度来说钢琴无疑是首选乐器。[关键词]钢琴；音乐教育；审美；大学生[中图分类号]G6135[文献标识码]A[文章编号]1007-2233（2018）01-0042-02钢琴学习始终要求听觉的专注、敏感，十个手指各自独立的前提下的积极活动，在演奏过程中，需要我们集中注意力来控制双手把音乐作品表达出来，对于培养左右手的协调能力十分有帮助。这些特点带来的作用，就是人的整体能力的提高。对于在校大学生而言，学习钢琴音乐文化的同时，还应该有本音乐表情术语字典的手册，由于我们平常在钢琴乐谱上所看到的是外国音乐术语，通常是意大利语加少量的法语、英语和德语。大约在17世纪时，意大利作曲家和演奏家称霸于整个欧洲乐坛，到了18世纪里，欧洲其他国家的音乐水平也进入了高速发展时期，意大利逐渐失去了在音乐世界的统治地位，但把意大利语言作为国际通用的音乐术语的习惯却一直保持到了今天。现在我们所用的钢琴谱，绝大部分都是标记的这些音乐术语，它对于我们解读乐谱和作者意图都起着极为关键的作用，不可忽视。所以音乐表情术语字典是钢琴学习者了解钢琴音乐文化的重要的一本书。从“你喜欢钢琴音乐吗”的问题中，选择喜欢和非常喜欢的占726%，一般的占242%，不喜欢的占32%。在对其家庭环境的调查“你的父母喜欢钢琴音乐吗”中，选择父母单方面或都喜欢71%，都不喜欢的占29%。对“你喜欢哪一类风格的钢琴音乐”中选择外国古典时期钢琴音乐的占162%，外国浪漫时期钢琴音乐作品34%，喜欢外国印象派钢琴音乐占不到1%，外国现代钢琴音乐占116%，中国钢琴音乐占186%，通俗、流行钢琴音乐占162%，其他选项占23%。在对“喜欢什么形式的钢琴音乐“这一问题中，大学生的选择则是钢琴独奏的占438%，钢琴与乐队协奏的占406%，双钢琴协奏的占93%，钢琴背景音乐的占62%。由上可见，大学生对钢琴音乐的喜爱也是很浓厚的，这种喜好的主要来源是家庭的影响。因此，对当代大学生加强钢琴音乐的学习和熏陶，对未来钢琴音乐文化的传承和创新都是有着
龙源期刊网http://www.qikan.com.cn深远意义的。在大学生喜欢的钢琴乐类别中可以看出，大学生渴望了解每一种时期的钢琴音乐，尤其对浪漫时期的钢琴作品的音乐风格产生着较为浓厚的兴趣，我们都知道，浪漫派钢琴音乐的特点是：注重个人的抒情情感表达以及主观情感，尤其是对爱情这最富有个性化的表述中，在音乐作品所用的题材上也大大有所革新，从不同程度上革新传统的音乐模式，如谐谑曲、夜曲、即兴曲、狂想曲、幻想曲等。特点都符合了当代大学生对音乐接受的心理特征。而对印象派时期的音乐作品和现代钢琴音乐绝大部分作品，大学生们普遍表示不喜欢的原因主要还是“听不太懂”“接触得很少”等。因此，对于上通识教育选修课的老师要了解大学生喜好的心理特征，从他们感兴趣的音乐入手，进而提高他们对各个时期钢琴音乐的鉴赏能力。多听钢琴音乐作品也是对于了解钢琴作品有着很大的作用，尤其是一些大师级人物所演奏的作品。如弗拉基米尔·霍洛维茨，20世纪伟大的浪漫派钢琴大师，相信会有许多人崇拜他，人们经常为他那杰出的钢琴技艺而疯狂，同时也为生活中那桀骜不驯、老顽童式的天真所不解。对于有钢琴基础的来说，我认为是可以多听听大师级人物的演奏的，这样会更加深入地了解钢琴音乐文化。对于没有太多钢琴基础的来说，可以听一些稍通俗一些的钢琴作品，如理查德·克莱德曼的一些作品，在演奏技法上和音乐欣赏上要容易理解得多，而且我国出版过克莱德曼钢琴音乐乐谱的大约有十几家出版社，包括人民音乐出版社、上海音乐出版社、江苏文艺出版社等，有的已经再版过多次，但仍然深受不少音乐爱好者的喜爱。在国内音像界，大家最熟悉的公共场合所播放的钢琴音乐基本上是克莱德曼所演奏的。例如《梦中的婚礼》《水边的阿迪丽娜》等都是几乎家喻户晓的钢琴作品，这对于一些了解钢琴文化不算深入的大学生来说是可取的。我国目前开设音乐通识教育课对于在校大学生来说是非常好的一项政策，另一方面，钢琴集体课也成为一些高校普及音乐理论与知识的通识类选修课程。这项政策尤其是在美国，一些大学设立了钢琴集体课教育专业。特别是随着大学预科的兴起，为钢琴集体课教育专业的学生提供了更多的教学观察与实习的机会，促进了大学钢琴集体课教育的不断完善与发展。大学钢琴集体课教育专业的迅速发展，为其他非音乐专业或者音乐专业非键盘方向的学生，提供了普及音乐知识和学习钢琴演奏的可能性。我国大学生可以充分利用音乐通识教育的课程来了解钢琴音乐文化，以及利用课余时间进行学习。有些人可能会说，“业余”选手，就不要再去追求在音色上、触键上等一些较为严格的要求，其实这样的观点是错误的，所谓“业余”，虽然也指时间上是在业余时间里学习钢琴这一层面，但是主要还是指职业上，是种不以演奏钢琴为主要职业的钢琴学习。至于钢琴的弹法和教法并不能因为是在业余时间里进行而有根本性质的改变。总之，钢琴学习的业余与专业，有量的不同，但是钢琴艺术的本质并没有什么区别。不少业余学习者对这一点认识不清，一开始就从本质上降低标准，致使学了多年，收效甚微。对于大学生深入了解钢琴音乐文化，首先我认为得具备几个基本的条件：1热爱音乐。对音乐的美特别敏感，音乐具有吸引力。因为浓厚的兴趣可以产生异乎强大的学习动力，去克服学习道路上的一切困难，永不停步奔向新高度。2敏锐的听觉。对声音的高低、长短、强弱的微小差异，都[JP2]有精细的辨别能力。3良好的节奏感。善于领会不同节奏的趣味，仿佛本能般地受到节奏的感染。4出色的音乐记忆力。对于只听过一次或几次的音乐，能够清楚地记忆不忘。5具有较为大而手指较长的手。有这样条件的手，能够更加好地去驾驭钢琴作品。这些
龙源期刊网http://www.qikan.com.cn条件如果具备了，对于一些有些基础的大学生来说，那么掌握钢琴音乐文化的方式就容易很多。法国钢琴家理查德·克莱德曼演奏的情调钢琴作品乐曲清新、潇洒，旋律优美动听，亲切自然，主题鲜明、通俗易懂，极富有抒情性。给大学生带来耳目一新的感觉。然而对著名钢琴独奏曲或钢琴协奏曲普遍反应接受不了，但却又非常想探讨其奥妙。其实欣赏钢琴音乐作品，首先是听的问题。《西厢记》《水浒传》等才子书有其“读法”，音乐也有读法，钢琴音乐有其稍不同其他乐器的读法。首先从了解钢琴的功能与表现入手。钢琴有“器乐之王”“音乐王冠上的明珠”之称。钢琴是唯一的一件能与一个交响乐队相比较的乐器，其十二平均律的运用，转调十分方便，各种演奏织体，多个声部的同时进行等。钢琴的音域几乎囊括了交响乐团的全部音域，可以发出类似交响乐队合奏时的壮阔嘹亮厚实的音响，也能同时奏出不同的和声进行以及众多声部的复调。通过不同的触键方法，声音极其具有表现力，通过大师的精湛技艺，它会发出不同的音响效果。过踏板的运用处理，可以获得丰富的音响效果，也可以获得在和声上的独特色彩魅力。了解各个时期的音乐家及其代表作品是欣赏音乐的重要环节。钢琴于1709年发源于位于欧洲的意大利人克里斯托福里，其大量的音乐作品以及题材发展于欧洲。大学生欣赏的钢琴经典之作，基本上都是出自欧洲大师之手笔。尤其是风格特征之分析与赏识，均不可避免地与西方文化大背景相联系。所以大学生在了解钢琴音乐文化的同时，还应该多去了解西方音乐的发展历史，这样对于学习与了解钢琴音乐文化就会更加深入。大学生在欣赏钢琴音乐作品时，必须循序渐进地进行，首先欣赏一些演奏较为简单的作品。如中国作品《牧童短笛》《北风吹》。外国作品《蓝色的多瑙河》《贝多芬月光曲》《四小天鹅》等。这些小曲子音乐主体突出、形象鲜明、旋律性强，使人们极容易产生兴趣。然后再去欣赏一些较大的钢琴作品，如贝多芬钢琴奏鸣曲、肖邦即兴幻想曲、叙事曲、谐谑曲、协奏曲，舒曼的《维也纳狂欢节》《C大调幻想曲》等，李斯特的《匈牙利狂想曲》《西班牙狂想曲》《超级练习曲》和《帕格尼尼大练习曲》《爱之梦》等。在欣赏作品时，要善于捕捉音乐的主题、副题；横向、纵向的旋律和声；敢于想象音乐的意境，并去感受、体会、听辨不同
