人教版八年级下册美术教案
发布时间:2019-09-02 01:27:13
发布时间:2019-09-02 01:27:13
第一课
第二课
弘扬真善美
一、教学目标
知识与技能:通过本课的学习,让学生体会美术作品中真诚、善良、美好的情感表达,理解这些美术作品为什么被世人铭记,成为不朽之作。掌握美术作品的认识、教育和审美的三个主要功能。
过程与方法:运用课件、多媒体的设备营造出相关作品的真实环境,最大限度的让学生能够体会作品的含义,其中的真善美。注重师生间的互动,在交流分享中,促进学生审美能力的发展。
情感态度价值观:了解美术作品的真善美,在学习中促进学生精神的滋养,促进学生文化素质的提升,促进学生道德情操的培养。
二、教学重难点
重点:艺术家如何借助艺术形象表达真善美的主题。
难点:对艺术作品真诚、善良、美好愿望和情感的表达。
三、教学方法:讲授与自主探究
四、教学准备:白板、课件
五、教学课时:2
六、教学过程
(一)创设情境,激趣导入:
出示图片,《马踏飞燕》,并播放万马奔腾的音频。
同学这幅画画的是什么、它给你什么样的感受?
一只奔马,三足腾空,正身向前,一足踏在了一只疾飞的鸟背上。尾巴上扬。塑造出腾空飞奔的骏马的形象,通过独特的造型,衬托出骏马奔驰的神速。塑像立意新颖,构思巧妙,别具风姿。
此环节让学生在视觉、听觉中感受《马踏飞燕》的魅力,制作者利用浪漫主义手法烘托骏马矫健的英姿和风驰电掣的神情。令人们产生无限的想象力和浓厚的感染力。
(二)、教师引导,学生探究:
展示作品《纺织女》、《夯歌》对比两幅图片,说说你看到的内容和感受?能想到作者的创作意图吗?
相同:都是劳动的场景,都有女工的参与。
《纺织女》展示的西班牙皇后壁毯织造厂一车间内女工生产的场景。画家着重描绘了前景的五个女工形象,用深沉的笔触,着力表现他们健康、丰满、美丽的背部,塑造了充满了生命力的真实的女性形象。整个画面洋溢着一种朴素自然的气氛,人物关系对称,劳动细节相互照应,明亮的光线把前景上红、绿、白、紫合成为富有暖意的生活色调。画面后景是宫廷贵妇们正在欣赏制造出来的地毯。两个场景代表了两个不同的阶级。是一种隐含的对比。把女工放在前部,表现了画家是特别重视和同情劳动妇女的。
《夯歌》描绘了唱着夯歌的几位打夯姑娘,被画家安排在视频线以上的位置,并呈放射状的动感布局,在灿烂阳光的照射下,姑娘们的衣服色彩被地面的暖色反光映照的纯净,透明,明亮的轮廓光将逆光条件下的人物形体勾勒出优美的曲线,在大面积的天空和深色的远山衬托下更加光彩夺目。呈放射状的动 感布局,给人以高大升腾的感觉。富有装饰意味的色彩处理加强了这个热火朝天的劳动场面的勃勃生机,这是对劳动的虔诚赞美和热情讴歌。
真善美是人类精神世界追求的永恒主题,是人类社会永远歌颂的主旋律。
(三)、将我所学,为我说用:
《铁肩担道义》与《木头人》作对比,说说艺术家如何借助艺术形象表达真善美的主题?
《1808 年5 月3 日夜枪杀起义者》
画家采取了对角线的构图方法,使整个画面显得丰富饱满,立体感很强,并充斥着艺术的张力。色彩的运用也极为完美,士兵身后的黑影和远处的夜色交融,是衬托色,是色彩的最低层次。这些色彩与士兵和死难者黑色、银灰色的衣服形成了色彩的交相呼应,并且士兵与死难者衣服的色彩也很相近,过渡得自然、和谐,使画面浑然一体。画中张开双臂身着白色上衣,被强灯光照射的人是全场色彩最亮丽的一个,这是色彩运用的最强层次,突出了枪杀的主题,使画面的色彩达到了最高点,也把画面的恐怖气氛渲染到了最高点。
(四)、回顾总结,升华知识:
提问:通过今天的学习,你能去评价一幅作品的真善美主题?
学生谈谈自己的认识和感受。
师总结。
《了解纹样》
一、教学目标:
1、知识与技能:了解纹样的基本知识,掌握纹样的色彩应用、构图形式和构图原理。
2、过程与方法:积极参与课堂讨论,开展互动式的探究学习与实践。
3、情感与价值观:通过本节课程的学习欣赏,提高学生的审美,了解纹样在生活中的应用,提高学生纹样艺术的学习兴趣和审美修养。
二、教学重点:
纹样的构图形式和组织形式。
三、教学过程:
(一)、纹样的定义
今天,我们请几位同学给我展示一下自己最喜欢的学习用品,或者自己生活中喜欢的其他物件,并说出喜欢的理由。
(学生回答,师生互动)
刚刚几位同学说的用品都是我们生活学习中常见的,有些像衣服、陶瓷、摆件、花瓶、建筑等很多物品,仔细观察,我们会发现,它们都有些共同的特点,或多或少的涉及到一些图案、纹样的修饰。这或许也是我们喜欢这些东西的原因,因为有了这些图案的装饰,不仅使得物品的外观更具美感,还增加了它们的鲜活的特色,比如(以陶瓷为例),有位同学刚刚提到的陶瓷,想象一下,如果它没有外面的图案装饰,只是单纯的白色,大家还会喜欢它么?
在日常生活中,人们常常使用各式各样的装饰来美化我们的生活与环境,它将艺术与生活巧妙的连接在了一起,这些图案就是我们今天要学习的内容——《了解纹样》。纹样是如何将我们的生活艺术化、艺术生活化的呢?我们今天就来了解和学习一下关于纹样的相关知识。
首先是纹样的定义。
纹样的定义:即装饰花纹,一般指用于工艺美术设计的装饰花纹。之所以称纹样,是强调一个“样”字,以供生产制作之用。纹样最终目的不是图稿的直接使用,而是要经过工艺加工,被体现在工艺品或日用品之后,才能发挥其艺术的作用。
(二)、纹样的构图形式和色彩搭配
知道什么是纹样后,我们大家来思考这样一个问题:是不是随便的勾花图案都可以称之为纹样呢?我们之前所说到的纹样为什么大家会觉得有美感?
(请学生回答)
答案当然是否定的,在刚刚提到的学习用品和我们的生活的纹样中(师课件展示列举的纹样图)。我们不难发现,纹样之所以给人一种视觉上的美感,是因为它在构图形式和色彩搭配上都有一定的讲究。那我们现在就来看一下纹样在构图和色彩上有哪些方式。(从学生列举的例子中找出同类进行说明)
1、将纹样的形象巧妙的组织在一起,叫作纹样的构图。常见的纹样构图形式有:对称式和均衡式。
2、纹样的色彩搭配成功与否,是由色彩的明度、色相、纯度三要素决定的。纹样的色彩搭配有:同一色相配色、类似色相配色、对比色相配色。
下面我们再来展示一组图片(学习用品之外的如中式礼服、抱枕,古代的彩陶、建筑物等上面都有纹样的图片)。在这组图片中,我们发现,纹样已经融入到生活的方方面面,给我们的生活增添精彩,比如刚刚到家看到的中式礼服(旗袍),它将传统纹样与现代时尚元素相结合,兼容并蓄,自成一格。包括我们现在还能见到一些传统家居,它们在纹样的运用中表现出一种古典的风韵。了都这些物品后,我们发现:
1、纹样不是现在才有的,早在远古时代,我们的祖先们就已经将纹样运用于生活中了,请大家欣赏课本中的图片。
2、纹样在我们的生活中随处可见。(让学生举例列举)
(三)、纹样的题材
我们在欣赏各种纹样的过程中,会发现,很多纹样图案看起来很像一些植物、人物、动物,还有的像是风景,这是因为纹样在设计的过程中,都是从我们生活中常见美丽事物中取材的。所以纹样的题材分为:植物纹样、几何纹样、动物纹样、风景纹样、人物纹样。
(四)、纹样设计的基本方法
(由老师展示一组植物的图片,学生来进行植物纹样设计)
下面我们来一个“比一比,变一变”的小游戏,请三位同学到黑板上把刚刚看到的植物图片进行植物纹样设计,其他同学在练习本上进行设计。
(一分钟后)我们来看一下,三位同学的纹样设计,他们的表达方式都不一样,有的与植物的原型很接近,而有的则是很夸张的设计,还有的是按照植物的形状想象出来的纹样。总结出纹样设计的基本方法:概括、夸张、想象三种方式,其中最突出的是想象。
(五)、纹样的组织形式
在刚刚的小游戏中,同学们设计的纹样都各有风格,那么,现在大家来回想一下,你在设计纹样的时候,是如何来构图的,你用的是概括、夸张、想象的哪种设计方式?假如现在让你把设计的单个图形组合成一种形式出来,请同学们尝试着做一下。
(抽取学生设计的作品进行展示)
通过同学们设计的纹样,我们可以观察出纹样在构图与组织形式上存在一定的规律,引导学生对纹样的组织形式进行分析,得出结论:纹样的组织形式分为单独式、适合式和连续式。
1、单独式:具有相对的独立性,并能单独用于装饰的纹样。由对称式和均衡式两种。
2、适合式:由单独纹样发展而来,安置在特定外型中,受外型限制。构图形式有均衡式,辐射式,对称式,旋转式等。
3、连续式:相对于单独式纹样而言,它以单位纹样做重复排列,图案的纹样可以不断重复出现,图案的长度或面积可以无限地延伸。有二方连续、四方连续两种形式。
A、二方连续纹样是指一个单位纹样向上下或左右两个方向反复连续循环排列,产生优美的、富有节奏和韵律感的横式或纵式的带状纹样,亦称花边。
B、四方连续纹样是指一个单位向上下左右四个方向反复连续循环排列所产生的纹样。广泛应用在纺织面料、室内装饰材料、包装材料等上面。
纹样组织在处理图案的基本纹样与其构成形式之间的协调问题,具有较强的实用性和目的性,组织的形式除了受作者的主观感受影响外,通常还取决于装饰的对象、目的、材料、制作工艺等因素。
单独纹样是指没有外轮廓及骨格限制,可单独处理、自由运用的一种装饰纹样,它可以单独用作装饰,也可用作适台纹样和连续纹样的单位纹样。作为图案的最基本形式,单独纹样从布局上分为对称式和均衡式两种形式。(举例说明三种纹样组织形式的不同应用)
(六)、学生设计
牛刀小试——请学生设计一枚单独纹样或连续纹样
作业:
1、 为水杯设计纹样。
2、 运用概括、夸张、想象等方法进行。
课堂总结:
本课教学属于“设计应用”型的课程,重点在于对纹样与生活之间的关系呈现。本课的主要目的在于让学生知晓纹样与生活的联系、明确知道纹样是什么,为之后的学习内容打下理论基础。
通过本课的学习,让学生能更好的去感受生活,发现生活中的美,学会欣赏纹样的美,并形成好的审美感受。在教学过程中,让学生明确问题,引导学生自主学习,让学生由接受学习转变为自主学习;课堂创设讲授情境,激发学生创作热情,让学生相互交流,从学生的作品中总结课堂成果。
第二课设计纹样
一、学习目标:
知识与技能:运用综合材料进行不规则纹样设计过程与方法: 通过欣赏分析优秀的作品,丰富学生的审美经验。
情感、态度和价值观: 培养学生热爱生活、热爱自然并观察自然的人生态度。
二、学习重点:不规则纹样设计
三、学习难点:通过欣赏进一步熟悉概括、夸张的设计技法
课时设计:1课时
辅助教学:图片。
四、(一)导入新课
1.复习纹样设计的方法
仔细观察、了解、熟悉花卉的基本生长特点,如花头、叶瓣、根茎的生长特征。
2.用铅笔或钢笔、毛笔等工具,选择最佳角度把花形勾画下来。
3.描画时最好能把整枝花形(即有花头、叶瓣、根茎)画下来后(再画些不同角度的单个花头、 单片叶瓣的特写)。
4. 写生的方法可用铅笔素描法、钢笔勾线法、钢笔素描法或钢笔淡彩法等来描绘。
(二)、明确目标
出示本节课的学习目标。
(三)、讲授新课
1.ppt展示两个不同风格的花卉纹样,引导学生欣赏。(线描、钢笔淡彩)
2.写生练习
要求:用线描的方法来表现,对画面中花卉进行取舍加工,注意画面构图和均 衡和前后层次关系。
图案变化的方法多种多样,大体可以分为写实变化和写意变化两大类。写实 变化是根据写生的自然形态进行概括、提炼、取舍加工而成。写意变化则是在写实 的基础上适当的进行归纳简化、夸张手法的处理,以加强装饰效果。
3.通过ppt图片欣赏进一步了解上节课所学纹样设计的方法。
4.佳作欣赏----ppt 展示优秀纹样设计作品
插花
教学目标:
1.知识与技能:插花造型的基本原理及方法。
2.过程与方法:通过学生自己设计、自主探究、教师指导、师生共同总结得出插花造型基本原理。
3.情感与价值观:
⑴培养学生发现美、感受美、创造美;
⑵通过学生自己动脑设计、动手造型、沟通合作、不断完善自己的作品培养学生的探究创新意识;
⑶通过师生共同评价作品,教师鼓励学生让其感受到成功的喜悦,让学生有一种成就感;激发学生学习劳技知识及创作的欲望。
教学重点:
1、插花的基本技艺;
2、插花造型的构思和主题的设计
教学难点:
⒈主题(花型)设计
⒉掌握插花造型的技巧和方法。
教 具:剪刀、透明胶带、花泥、花盆(或塑料盆、花篮、塑料纸等)花材、细铁丝、课件等。
教学设计:
(一)导入新课
(课题)插花艺术
引言:
花是大自然中至精至美的化身,即使是一片绿叶,一个花蕾,也能让眼目为之一舒,心灵为之一动,自然之花草具有一股逢勃的生气,也诠释着生命的瑰丽。爱生命,于是爱花,爱花至深,想着把它留在生活的每个角落,于是便有了插花。
插花被誉为“无声的诗,立体的画”。插花艺术是运用色彩和造型等手段,可以把人们引进幽雅,充满诗情画意的佳境中去。
今天这节课我们要进行插花实践。我们已经把插花有关的物品准备好了,让我们一起动手吧!
(二)新授
1.①介绍插花的类型、花材和用具②师生共同欣赏一些插花样式。
2.教师制作一件插花作品。
①处理花材 ②插入容器 ③整形固定 ④定名写祝福话语
3.5个同学一个小组,自主设计、合作创作出自己小组的插花造型。
学生以小组为单位,构思设计插花。
教师巡视辅导,发现问题及时解决,使学生通过实践取得脑手结合。
4.师生共同评价。
展示几盆现场实践的插花作品,由该组同学介绍创作思路,师生共同鉴赏并发表个人看法。
5.学生小组讨论一下自己在设计创作时,有哪些需要改进的。改进之后效果如何?
分析:作品完成后相互进行交流,提出改进意见,进一步完善、丰满造型,恰好地表达思想。
⒍根据主题,给你的作品取一个相符的名字。
《插花艺术》综合实践活动记录表:(在选择的选项后边的□里打“√”)
(三)小结
1.学生自评价表(给你们组的作品打个等级优、良、中、差)
2.老师讲评
1)鼓励学生勤于思考,大胆创新设计的思想;
2)讲评好的作品,鼓励创新作品。
(四)结束语
当春节、母亲节、父亲节、教师节、中秋节、老人节、圣诞节快要来临的时候,如果你还没有想好送什么礼物,今天你学会了插花,老师建议你花很少的钱买一两朵花,再配上一些不用花钱买的花材,自己设计造型,再加上自己制作的小卡片,写上祝福的话语。会给他们带来多重的惊喜。
漂亮的手工灯饰
教学目标:
1、知识与技能:了解手工灯饰的制作方法,借助立体构成的造型方法,设计制作一件有创意、富于美感的手工灯饰,为生活增添情趣。
2、过程与方法:引导学生用环保材料去创作灯灯饰,培养学生的社会参与意识和环保意识。
3、情感与价值观:培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度,感受手工制作的乐趣,提高艺术素养和生活品位。
教学重难点:
1、欣赏漂亮的手工灯饰,使学生关注生活中的各种设计,感受实用与审美的完美统一。
2、通过实践,学生能够激发创作灵感,体验创造的乐趣,增强敢于创造的信心。
课前准备:课件,学生作品,废旧物品,彩笔,剪制工具,胶等
教学过程:
• 一、引导激趣:(2分钟) 先请同学们猜个谜语“一根长藤结个铃铛,开关一打亮亮堂堂”打一生活日用品。夜幕降临,华灯初上,万家灯火,世界就沉浸在灯的海洋里了。
• 生活中的灯你都见过哪些呢?(自由发言)
二、简介历史:灯是人类历史上最伟大的科技发明之一。从汉代的环保灯长信宫灯到19世纪爱迪生发明了家用电灯泡。以后,白炽灯、日光灯、节能灯、霓虹灯以及当代利用高科技发明的各种高科技灯如雨后春笋般登上照明的舞台.极大地方便了人们的生产和生活。
现如今灯饰作为体现家庭品味与装修风格的点睛之笔,成为家庭装修的重中之重。家庭中没有了灯具,就像人没有了眼睛。灯具已不仅仅是用来照明,它对装饰房间也起到了浓墨重彩的作用。今天我们就来学习《漂亮的灯饰》,来共同探讨灯饰美化生活的奥秘。(板书课题)
• 二、欣赏评述、演示学习:(15分钟)突破重点
这灯饰的魅力为何如此之大?还是让我先带领同学们去逛逛灯饰店吧!你在逛灯店时,要细心观察每盏灯的制作材料、造型和色彩,还有创意设计,待会请同学们谈谈印象最深刻的灯饰设计!
(我国传统官灯在主体框架上饰有龙凤呈祥、福寿延年、吉祥如意等图形,有着相对稳定的装饰图样。)
• 那你看完这些灯饰,他们是怎么设计制作的呢?讨论交流三个问题
• 1、细心观察这些艺术品分别采用了什么材料?(板书:取材广泛)
• 2、畅谈灯饰的形、色、质感,说说它适合放在什么场合?这些灯饰给你带来了怎样与众不同的美感?(板书:实用美观)
• 3、它的设计灵感凸显在哪里?它最令你佩服的创意是什么?(设计巧妙)
• 这些灯饰造型各异,设计精美,每一盏灯都显示着独特的个性魅力。
• 那这么漂亮的灯饰怎么制作出来呢?老师已经发到每个小组一件漂亮的灯饰,现在请同学们看一看,你知道它的制作方法吗?(绘画,切挖,折叠,粘贴。。。)
• 你可以拆一拆,你能研究出它的制作步骤吗?(构思,设计图稿,装饰美化,粘贴组合)你觉得使用这些方法步骤应该注意什么呢?(画简洁;先刻再折最后粘贴;注意安全。) • 三、实践创意、展示评价:(25分钟)解决难点
• 同学们想不想利用手中的材料亲自动手制作一件漂亮的手工灯饰?下面就请我们在座的小设计师们以小组为单位分工合作,充分发挥大家的想象力,来为你桌上的小灯设计一件漂亮的外衣吧。 你在制作过程中遇到了什么困难?谁能帮他解决?
(他说不想做圆筒状灯罩,想做四面柱、三面柱的。你会吗?) (是先切挖还是先折叠?顺序颠倒行吗?)
(灯饰除了球体、主体、六面体和锥体外,也可以采用将各种线材和面材进行组合的方式来制作,使灯饰的样式更加丰富。)
(这个同学不想做几何体的灯罩,他想做个荷花灯。那你看老师做!)
• 四、展示交流
• 完成后,各小组展示作品,师插上电源,开灯。
• 1、你在选择纸质材料时注意了哪些材料特性?你觉得打开灯后实际使用的效果如何?(卡纸,硬,但透光不好,用镂空法可解决。)
• 2、你用塑料瓶做的这个灯饰很漂亮,是对这种材料的质感和色彩感兴趣,利于立体造型。
• 大家看这个作品是做的漂亮的兔子灯,这种具象灯饰真是别有一番趣味。你打算放在什么环境中呢?奥!你的小卧室,恩很棒!夜幕降临时这盏卡通灯定能给你带来温馨美好的感觉!
• 五、小结、拓展:(3分钟)
生活处处有美,创意无处不在。从废旧材料到艺术品的升华,只需要举手之劳,只要我们开动脑筋,发挥创意,简单的材料就可以创造奇迹。
《装饰画》
教材分析:
现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性,因此,美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养,采取多种方法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创造潜能。
装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式,学生对这一美术领域并不陌生。它有着鲜明的艺术特色和独特的审美情趣,具有很高的实用性和审美性。装饰画体现了艺术创作中最基本的审美观念和精神品质,并且操作简单,材料多样。它既可以美化生活,还能通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素的探究学习,全方位地开发学生的创造潜能,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性地解决问题。
本课是本单元的第四课,是绘制室内装饰品的一节课。它结合了多方面的美术造型因素,旨在全面培养学生的想象力、创造力、动手能力以及综合运用美术语言表达情感、装扮生活的能力。
一、教学目标:
1、 知识与技能目标:
通过教学,让学生了解装饰画的艺术价值,感受装饰画的艺术特色,初步掌握装饰画的题材、造型、构图、色彩、材质等独特的艺术语言。让学生完成一张装饰画作品,培养综合运用知识的能力,提高文化素养和艺术品位,为生活增添情趣。
2、 过程与方法:
通过欣赏,分析装饰画与写实画的区别,感受装饰画的艺术特色。通过具体分析题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言,丰富学生的审美经验。了解装饰画的创作规律,引导学生用环保材料去创作一幅装饰画,培养创新能力,提高环保意识,美化居室环境。
3、 情感、态度与价值观目标:
培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度,增强美化居室的意识,提高艺术素养和生活品位。
4、 渗透法制教育:
《中华人民共和国环境保护法》第二十四条规定:生产环境污染和其他公害的单位,必须把环境保护工作纳入计划,建立环境保护责任制度;采取有效措施,防治在生产建设或者其他活动中产生的废气、废水、废渣、粉尘、恶臭气体、放射性物质以及噪声、振动、电磁波辐射等对环境的污染和危害。
二、教学重点:
装饰画的特点和制作方法。
三、教学难点:发现材料的美感,巧妙的选材,合理的运用。
四、教学准备:
1、教师准备:教案、多媒体课件、范画等。
2、学生准备:本子、笔、制作材料(课前学生收集的各种各样的材料)等。
五、教学方法:
情景导入法、读书指导法、欣赏法、讨论法、评价法、比较法、演示法等。
六、教学策略:
1.了解教材的设计编排要求。本节课是室内装饰品的综合探索课,结合了多方面的综合因素,全面培养学生的想象力、创造力、动手能力以及综合运用美术语言表达情感、扮美生活。教学中要用好教材,引导学生在学习中联系生活,了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式,感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣,并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习,在作业中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性的解决问题
2.教学方式上可运用启发、直观的教学策略,选取有代表性的作品,引导学生分别从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析,了解装饰画的特点。理论联系实际,使学生能灵活运用所学知识,为自己的居室创作一幅装饰画。同时运用多媒体等各种辅助手段,结合生活中相关的情景,帮助学生更准确、更整体地把握艺术创作的实践方法与精神内涵。
3.重视学生的创作过程。本课的教学活动是以学生作业为主,以欣赏为媒介,引导学生进行实际制作,尝试发现并巧妙利用材料进行创作。
七、教学过程:
(一)、导入阶段:
1、组织教学(稳定学生情绪,集中学生注意力。)
2、情境导入
这是老师的房间,老师想请同学们帮忙:看看有哪些方式可以使老师的房间更漂亮?(学生回答 略)
今天我们就一起来学习装饰画,其实装饰房间的方式有很多,但是今天我们只来研究装饰画。
(二)、发展阶段:
那什么是装饰画?让我们先来看一组图片,大家看看装饰画跟一般的写实绘画有什么不同?
装饰画与写实画的区别:
写实画:写实画偏重于对自然的再现,强调对社会现实的反映。
装饰画:装饰画多运用变形、夸张、概括、归纳等手法,强调的是单纯、平面的装饰美。
哪些因素构成了装饰画独特的装饰美呢?
1、装饰画的特点:
(1)、题材:
装饰画的题材多样,内容广泛。 如:动物、植物、人物、风景等等。
(2)、造型:
装饰画的造型特点有哪些??
简单概括,多运用夸张、变形等手法,给人以规则感、平面感。
(3)、构图:
装饰画的构图常用的有三种形式
对称式构图:具有强烈的均衡感,给人以饱满、规律、稳定的感觉。
均衡式构图:画面两边视觉上的分量相等,具有灵活多变的装饰美。
适合式构图:具有极强的装饰感,体现了节奏与韵律的形式美。
(4)、色彩:
装饰画的色彩特点:
一种画面效果强烈,我们称为对比,一种画面效果柔和、协调的我们称为调和。装饰画的色彩美体现了对比与和谐的形式美法则,既能对比鲜明,强烈夸张,又可以协调融合,细腻微妙。
(5)、材质
• 前面我们看到的都是绘画的装饰画,其实装饰画还可以用很多种材料来制作。
• 不同的材料有不同的形态、色彩、材质特点,合理的选用,可以大大增强画面的装饰效果。
2、渗透法制教育
• 制作装饰画的材料那么多,每一种我们都可以根据自己的需要选用;但是,当我们制作好自己需要的作品时,周围的坏境也遭到了污染,这个时候我们应该怎么办呢?
• 《中华人民共和国环境保护法》第二十四条规定:生产环境污染和其他公害的单位,必须把环境保护工作纳入计划,建立环境保护责任制度;采取有效措施,防治在生产建设或者其他活动中产生的废气、废水、废渣、粉尘、恶臭气体、放射性物质以及噪声、振动、电磁波辐射等对环境的污染和危害。
• 那么作为中学生的我们,更要爱护环境,保护环境;遇到有人破坏环境时要学会用法律的武器保护我们身边的环境,同时也要从我做起,从小事做起。
之前展示的老师的房间,我虚拟了一下,贴上了几幅画。(欣赏装饰后的房间)
• 看了这么多的装饰画,想必同学们也想创作一张装饰画装饰一下自己的房间了吧!但是,把想法变成现实还需要我们自己动手来创作。下面,大家就亲手来创作一张装饰画吧!
(三)、实践创作阶段
1、装饰画的创作
• 在生活中,有很多东西是值得珍藏的:奶奶做的小虎鞋;跟爷爷一起放过的风筝;爸爸做给我们的小玩具;儿时的一张涂鸦、、、、、、这些素材,当我们把它们收集在一起的时候,其实就开始了创作装饰画的第一步。
(1)、确定题材
• 有了喜欢的题材,我们在造型上怎样设计才能创作出新颖的作品呢?
(2)、设计造型
• 省略概括
• 变形夸张
• 装饰细节
• 大胆想象
(3)、安排构图
• 对称式构图
• 均衡式构图
• 适合式构图
(4)、选择色彩
• 借鉴优秀作品的色彩,创作和谐统一、对比强烈、丰富的装饰色彩
(5)、巧用材质
• 巧妙运用身边的废旧材料,可以创造出丰富的色彩效果。
2、课堂作业
请利用身边的材料,为自己的居室设计创作一幅装饰画。
作业要求:
• 1、在创作的过程中尽可能的达到简练、生动、富有情趣。
• 2、可以创作抽象画面效果,只要达到装饰画的效果就是一幅美的作品。
• 3、放开思路、不要拘泥于写实、具象,自由表现,大胆创造。
• 4、使用剪刀、刻刀时注意安全。
制作提示:
(1)、确定题材;
(2)、设计造型,安排构图;
(3)、借鉴色彩(不超过5个颜色)
(4)、分块剪开设计稿并剪下相应的色块:
(5)、粘贴(留空隙);
(6)、细部刻画,添加装饰;
(7)、装饰完成。
学生制作,教师辅导。
(四)、完成阶段(作业展示与拓展):
1、请你根据自己的作品谈谈创作思路。
2、同学互相评价,将完成的作品拍照留念。
完成作品,学生之间互相介绍自己的方法,同时评述其他同学的作品,在交流中巩固学习。
3、小结:
现代社会需要充分发挥每个人的主动性和创造性来装点我们的生活。大家要注意自己的创作个性与创新精神的培养,采取多种方法,流畅的、灵活的、独特的表达自己对生活的理解和感悟。
希望通过这节课,同学们在课下能用材料的美感因素知识去创作更好的作品,来装饰自己的生活环境,使我们的生活更美好。
(五)、板书设计: