电影英雄还是拙劣小人的伊力.卡山

　　因为有了伊力?卡山，才有今日的美国电影，尤其是电影的真实性以及演技方面得到长足发展，他革新了好莱坞电影以及演技形式，是一位值得推崇的有争议性的导演。

　　五十年前的罪行

　　1952年，当政治入侵好莱坞，要将所有前共产党员列入黑名单之时，任何人也估计不到伊力?卡山会是一个叛徒，他不单将自己所认识的所有前共产党员的名字交给当时的House Un-American Activities Committee(HUAC),而且更公开发表宣言，希望各位也可跟他一样去将名单交出。当时此举不但令很多前共产党员无法继续他们的银圬事业，甚至更令他们受到政治迫害。直至五十年后的今天，好莱坞大部分同业仍然无法原谅伊力?卡山，令他的一生蒙上污点。

　　在1999年3月举行的奥斯卡金像奖颁奖典礼当中，伊力?卡山被大会颁发终身成就奖，以表扬他对电影的贡献时，就在好莱坞影坛引起很大的争论。很多资深的电影人均表示反对颁给他这个终身成就奖，有些激进分子甚至声称要回奖杯，而在举行仪式之际，亦有很多人拒绝拍手，令场面非常尴尬。

　　英雄革新美国影坛

　　其实单以伊力?卡山对电影的贡献来说，这个终身成就奖他绝对是当之无愧，甚至有点迟来的感觉，皆因他所指导的多部电影均经得起时间的洗礼，直至现在仍然激奋人心。他所拍摄的电影如《欲望号街车》（A Streetcar Named Desire）、《荡母痴儿》（East of Eden）及《君子协定》（Gentlemen's Agreement）等，到现在仍然是不朽的经典作品。其中可谓以《码头风云》最受欢迎，同时也最值得研究。

　　其实在伊力?卡山专做电影导演之前，他已经是一位非常出色的舞台剧导演，跟他合作最纯熟的剧作家包括亚瑟?米勒（Arthur Miller）及田纳西?威廉斯(Tennessee Williams)等?他们合作炮制的《推销员之死》（Death of A Salesman）及《欲望号街事》舞台剧等都十分受欢迎，而伊力?卡山更因执导这些Pulitzer Prize 作品而夺得多次的东尼奖（Tony Awards）。自1947年起，伊力?卡山正式投身电影行业?开始执导电影，但仍然不断跟米勒及威廉斯两位剧作家合作。他们跟史特拉斯堡（Lee Strasberg）等人一同组成了一个名为Actor's Studio的团体，希望可以让一些独立的作家、导演甚至演员一同创作。这个团体更盛产了过去五十多年来最出色的演技派巨星，其中包马龙?白兰度（Marlon Brando）、占?士甸（James Dean）、罗拔?迪尼路（Robert De Niro）、真?赫吧 （Gene Hackman ）及阿尔?柏仙奴（Alpacino）等。就是这个组织，令整个美国影坛出现新局面。

　　推行“方法演技”

　　一向以来，好莱坞的所谓明星制度很保护演员，他们在镜头前只需要扮得美轮美奂，譬如扮演一个英雄或是一个奸角等，扮得最像的便是一位出色的演员。不过伊力?卡山这个Actor's Studio的组织就实行了一种称为“方法演技”（ methodacting）的演戏方式，这个由史坦尼斯拉夫斯基（ Stanislavski）提倡的方法，要求演员演回自己，将自己过往曾经拥有过的经历一一重现于银幕上，他们的一举手一投足都是从个人出发，令每一个角色都有一个内在的生命，这样才真正演活一个有趣而又丰富的人物。演员很可能在拍摄时有即兴演出?如马龙?白兰度便会利用一些物件去帮助自己发挥更好的情绪，罗拔?迪尼路更会亲身经历角色的生活才去演出角色。

　　这个时候，伊力?卡山合作得最好的演员是马龙，白兰度。他的演戏方法除了实现了方法演技之外，更为电影界带来了演戏的新方式，他在《欲望号街车》中的演出便被电影学家称为“电影史上最危险而又最具男性魅力的一次"。

　　《码头风云》是伊力?卡山成为“叛徒”之后的第一部电影，他再次跟马龙?白蔺度合作，而影片讲述的是一班码头工人被大老板不断欺压，但大家也为了“义气”二字而从不将多宗杀人事件交予警方处理。但马龙?白兰度就在此时做了“叛徒”，将事情的始末公诸于世，好让各位工人能有美好的生活。片中所讲述的工人马龙白兰度明显地是伊力?卡山的个人写照，他甚至利用本片去为自己所做过的事情作出辩护。

　　争议焦点：《码头风云》的辩解

　　纯以电影的角度去看，《码头风云》是一部很独特而且出色的作品。马龙?白兰度在此片中的演技简直无懈可击，其中他跟洛?史特加（Rod Stegier）对话一场，更成为方法演技的经典示范，而且这场戏更有伊力?卡山为自己辩护的重点所在，其中马龙?白兰度就表现出自己进退两难的局面，绝对是伊力?卡山的个人心声。在片中，马龙?白兰度的行径起初虽得不到认同，但导演就发掘其中的牺牲及勇敢说话的精神，希望藉此得到同行的认同。

　　影片后来的确得到很多人的认同，包括电影人及全美的观众，皆因该片除了票房上得到成功之外，更在当年的奥斯卡颁奖礼中夺得了八项大奖，以影片本身的质素来说，这些奖项绝对值得，但其实很多行内人士仍然无法原谅伊力?卡山，尤其是他以一部电影去为自己辩护这个行业，更加令到很多行内人认为他是博同情，不值得其他人的赞赏。其实以一位电影导演来说，电影是他对自己与外界的沟通媒体，很多导演也会藉着自己的影片去将自己的信息向观众发表，有些甚至会用电影去治疗自己心理上的伤口，所以伊力?卡山用《码头风云》去为自己辩护是无可厚非的事，不过接受与否则是另一回事。

　　其实深究起来，《码头风云》中的主角Terry Malloy的所为并不能为导演伊力?卡山辩护。影片中所呈现的是一个低下阶层的劳工社会，他们对于解决愤怒的方法是用拳头而非民主。 Malloy虽然声称自己是为了工人而争取，但其实他的个人因素绝对比较大。首先， Malloy很大程度上是因为爱情路上受到挫折，才令他有动力去反抗。而且他的反抗之中亦充满报复的心态，可见他的出发点与导演本身的处境大有不同。另外，片首时马龙?白兰度跟大老板的对话中亦可看到，其实这些有权力的人物也曾经是低下阶层一分子，他们本身就是靠这种反抗才能爬到今日的地位，证明Malloy其实跟这些片中的奸角也无异。你可以说伊力?卡山在尝试扭曲事件去为自己辩护，但在他夫子自道的过程中亦不无反思的空间。

　　开注重演技之先河

　　在伊力?卡山的自传当中，他也表示当时自己心中充满矛盾以及伤害，皆因他一方面不想伤害自己的朋友，但另一方面却觉得这是一项正义的举动，所以亦令他在羞愧之余仍有点自豪，而且他更深切体会到Terry Malloy角色的矛盾。

　　幸好自该次事件之后，伊力?卡山并没有丧失其创作的灵感，在《码头风云》得到了空前的成功后，他更拍摄了多部不朽的电影作品，去证明自己是一位出色的导演，在其后的影片当中，他对场面调度的实验以及对演员的启发等都是同样不可多得的，比如《荡母痴儿》一片便是这方面的好例子。其中第一次担当主角的占?士甸?可以拥有今日的地位应该拜伊力?卡山所赐，皆因《荡母疾儿》为占?士甸定下了反叛的形象，而且他亦受到其方法演技的影响，令占?士甸亦非纸上明星般简单。

　　美国影评人Andrew Sarris曾经质疑伊力?卡山电影的价值，称他的影片其实缺乏内容，说他只是一个只注重演技的导演，所以在他的电影当中，除了出色的演技之外就没有其他。而他崇尚的方法演技所制造出来的效果亦多以歇斯底里的情绪表达，就算是沉默或停顿的时刻出现无法收拾的效果，令观众看得很累。这种批评对于伊力?卡山后期的作品来说的确不错，但若只是一概而论就忽略了伊力?卡山对演员的重要性。在学术届，一向很少有人研究演技的问题，大多也只集中于影片的拍摄技巧以及其中所表达的思想，但伊力?卡山就做到了其他导演没有做到的东西，就是将演员的重要放于首位。如果说他的影片欠缺内容就有点过分，他对人的关心在影片中表露无遗，可能表达的方式过激了点，但这是他的风格，我们并不能因此而抹煞他的才华。

　　如果抛开伊力?卡山的政治取向或个人操守不谈，单以他个人对舞台及电影的贡献而言，他绝对值得推崇的“电影英雄”，因此他获得终身成就奖，也必然是应该的，至于他本人的其他方面，算不算“拙劣小人”，有待真正有发言权的人去评说。

电影英雄还是拙劣小人的伊力 卡山