篆书的审美特点

　　篆书是大篆、小篆的统称。笔法瘦劲挺拔，直线较多。下面是小编

分享的篆书的审美特点，一起来看一下吧。

 　　一、篆书结构的中和之美与对比之美

 　　这两种审美类型。唐太宗讲书法要求“冲和之气”，孙过庭讲：

“思虑通审，志气和平，不激不厉而风规自远。”这是以儒家“中庸”思想

为主导的审美观，从秦石刻小篆开始，如《泰山刻石》、《绎山刻石》

等，直到唐代的李阳冰及后来的徐铉，写篆书大体上是属于这种审美

观，形成篆书和谐美的典型样式。清代中期邓石如出，他不但把侧势的

变化运用于书篆，而且把隶属的方势注入了“婉而通”的小篆，更重要的

是他提出篆书结构的审美观：“疏处可以走马，密处不使透风，常计白

以当黑，奇趣乃出。”邓氏篆书加强结构的疏密对比之美，使字势神采

焕发，这种与上述结构匀称和谐相对立的篆书结构美，其实是画法“经

营位置”在篆书创作中的运用，这种篆书结构美古已有之，如秦《琅玡

台刻石》的结构就在舒和之中增加了疏密对比的成份，只是到了邓石如

的手中将其典型化了。如果说和谐之美代表着中国传统文人的审美思

想，那么对比之美则是艺术家的审美思想，更贴近艺术创作的规律。

 　　二、篆书的对称之美与变化之美

 　　自秦石刻小篆作为小篆的典型样式以来，篆书一直在追求一种中

正冲和之美。唐太宗形容这种美：“其道同鲁庙之器，虚则攲，满则

覆，中则正。正者，冲和之谓也。”邓石如对篆书的变革，使其笔法的

单一性变为丰富性，使其线条的圆转为方圆兼备，使其结构的舒和之美

变为疏密对比之美，但未敢变其结构的正势，未变其结构基本对称的

美。直到邓石如之后一百年的吴昌硕，开始把篆书体势进行了由正到侧

的变化。

 　　吴昌硕专学《石鼓文》数十年，《石鼓文》的原型是平正舒和

的，但吴昌硕从艺术创作的角度去学习石鼓文，把石鼓原型作为素材，

字势不受原帖所囿，大胆变化出新，用笔也不被石刻所缚，得凝练遒劲

之妙。字势融入邓石如篆书的修长体势，结构加强疏密对比，又融入行

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