薛宝钗咏白海棠

珍重芳姿昼掩门，自携手瓮灌苔盆。胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂。

淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕。欲偿白帝宜清洁，不语婷婷日又昏。

编辑本段注释译文词语注释

①珍重：珍视，看重。芳姿：美好的姿态，指花容。

②手瓮：可提携的盛水的陶器。

③胭脂：即胭脂红色。洗出：洗掉所涂抹的而想出本色。北宋诗人梅尧臣《蜀州海棠》诗：“醉看春雨洗胭脂。”秋阶：秋天的台阶。影：指海棠花姿。冰雪：比喻刚洗过的白海棠凝聚着露水像白雪一样。露砌：洒满露珠的石砌台阶。魂：指海棠花的品格。这两句诗的大意是：刚浇上水的白海棠，像洗去胭脂的美女一样，在秋日的台阶上映出了她美丽的身影；又好像在那洒满露水的台阶上招来洁白晶莹的冰雪做她的精魂。

④玉：指白玉一般的海棠。痕：就玉说，“痕”是瘢痕；以人拟，“痕”是泪痕；其实就是指花的怯弱姿态或含露的样子。此句的意思是花儿愁多怎么没有泪痕。

⑤白帝：即西方白帝白招拒。是神化传说中的五天帝之一，主管秋事。《晋书·天文志》：“西方白帝，白招矩（矩亦作拒）之神也。”秋天叫素秋、清秋，因为它天高气清，明净无垢，所以说花儿报答白帝雨露化育之恩，全凭自身保持清洁，亦就海棠色白而言。凭：程乙本作“宜”，不及“凭”字能传达出矜持的神气。

⑥婷婷：挺拔舒展、苗条秀丽的姿态。

编辑本段作品鉴赏文字赏析

首联“珍重芳姿昼掩门，自携手瓮灌苔盆”，描绘出诗人端凝庄重的性格。首句一语双关，因“珍重芳姿”而致白昼掩门，既写诗人珍惜白海棠，又写诗人珍重自我，刻画出封建时代贵族少女的矜持心理。诗人用“手瓮”盛水亲自浇灌白海棠，亦是爱惜花儿，珍重自我的一种表现。

颈联“胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂”，使用倒装，即“秋阶洗出胭脂影，露砌招来冰雪魂”。海棠色白，故云“洗出胭脂影”：洗掉涂抹的胭脂而现出本色，这正是宝钗性爱雅淡，不爱艳装的自我写照。“露砌”和“秋阶”同指白海棠生长的环境。“冰雪魂”指白海棠精魂如冰雪般洁白，亦是宝钗自写身份。

颔联“淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕”，进一步描写白海棠的色彩、丰韵之美。上句承“胭脂”句发挥，谓白海棠一洗颜色，淡极更艳，颇合艺术辩证法，实写自我身份：安分随时，藏愚守拙，而更显淑女之端庄凝重。下句承“冰雪”句开掘，谓白海棠清洁自励，宁静自安，岂如多愁之玉，留下瘢痕。“愁多”句应是以宝黛之多愁善感反衬自己的宁静娴雅。

尾联“欲偿白帝凭清洁，不语婷婷日又昏”，“白帝”在此实指自然，全联的意思是说：白海棠愿以其清洁之身回报自然，她婷婷玉立，默然不语，迎来了又一个黄昏。这实际上是宝钗的内心独白和自我写照。“不语”一词可见宝钗的稳重，“凭清洁”之语更可见她自誉自信的心理状态。

此诗有意以白海棠关合自己，以花写人，反映出薛宝钗以稳重、端庄、淡雅、宁静、清洁自诩的内心世界。李纨评此诗第一，就是因为“这诗有身份”。

咏白海棠

半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕。娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏。【红楼梦】诗摘(林黛玉 咏白海棠)这诗是咏白海棠的，但诗人在诗里表达的往往是自己的情感。诗是曹雪芹写的，但曹雪在写这诗时，已完全进入了林黛玉的角色。你看，石上画面不正是林黛玉在朦胧夜色里，面对西风倚树而立的镜头么!这里的夜色，西风，正是她在贾府所面临的失意处境，而一个“倦”字把她此时此刻的心境描述得入骨三分。林黛玉的爱情诗少而珍贵，她的咏花隐事，借花喻人的诗歌倒有不少，在全部27首诗词中多达11首。白海棠、菊花、桃花、柳絮等植物在黛玉的笔下，完全赋予了人的生命，亦幻亦真，如泣如诉，有的诗竟直接咏叹美女的红颜薄命，表明了黛玉的感同身受和超凡的诗才。咏白海棠半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕。娇羞默默同谁诉？倦依西风夜已昏。这首七律诗是在第37回因探春提议创建大观园海棠诗社开社时的首场集体诗作。由探春限韵，探春、宝钗、宝玉、黛玉每人一首，后来湘云又来补作两首。黛玉的这首诗，被海棠诗社社长李纨称为“风流别致”，历来评论家认为此诗有与众不同的个性及风貌，表明了黛玉鄙弃污浊世俗的孤傲品性，孤独寂寞的感伤情绪以及才华横溢的才情。首联上来不是直接写花，而是先写赏花的人。“半卷”、“半掩”写出赏花人的娇媚含羞之态，与花映衬；“湘帘”是湘妃竹做的帘子，这里切合黛玉“潇湘妃子”的身份。历来以“冰玉”比喻花的素淡纯洁，黛玉则从花想到育花的土和盆也当非同一般，因而喻为“冰”“玉”，显得别具风采，又写出黛玉“洁本洁来还洁去”的品格。颔联上句以梨花之蕊喻白海棠资质的皎洁，下句以梅花喻白海棠品性的芳香孤傲。这里用“偷来”“三分白”、“借得”“一缕魂”，构思巧妙别致。这是化用了宋代卢梅坡《雪梅》诗句：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”。颈联上句喻白海棠花象月中仙人缝制的白衣，月窟，月中仙境，月宫；仙人是指嫦娥；缟袂，是指白绢做的衣服，也可象征丧服，诗词中常以此比喻白花。如宋代苏轼在《次韵杨公济奉议梅花》诗中有：“月黑林间逢缟袂，霸陵醉尉误谁何。”还如明代高启的《梅花》诗中有：“缟袂相逢半是仙，平生水竹有深缘。”下句喻白海棠又象秋天闺房里哀怨的女子在擦拭泪痕。对这两句诗，脂砚斋有评论：“虚敲旁比，真逸才也，且不脱落自己。”诗句隐中描写的当是黛玉的自我形象与心境，又含有借“仙人缝缟袂”暗示黛玉前世为绛珠仙草的薄命早夭，借“拭啼痕”点出黛玉以泪还在债之意。尾联写白海棠含羞带怯地独立深夜西风之中，寄寓了黛玉满腹忧伤却无处倾诉衷肠，只得听任西风摧残的凄凉心情。 在《咏白海棠》中，林黛玉的诗又一次说出了自己的心声，道出了自己的身世。“偷来梨蕊三分白，借的梅花一缕魂。”“娇羞默默同谁诉？倦倚西风耶已昏。” 如李纨所叹，“果然比别人又是一样心肠。”如宝玉所赞，“从何处想来！”黛玉亦如一朵白海棠，具梨蕊之娇洁，借得了梅花芳香孤傲的品性。 在《红楼梦》中，大多数咏物诗并不单单只是为了咏物，还寄托了作诗者的自我感情在里面，我把这类咏物诗看成抒情诗。林黛玉的这首咏白海棠诗便可看作是抒发自我感情的抒情诗。先看首联。“半卷湘帘半掩门”说明海棠并非是寻常向陌可见的野花，而是深院大宅的香花。“碾冰为土玉为盆”，碾冰和玉是何等美好高洁的事物！海棠既然生长在这样高洁美好的环境中，可谓是得先天优势。颔联“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂”说明它具有冰清玉洁的品质也就不奇怪了。从首联和颔联可以看出海棠既出身高贵又具有雅洁的品质，可以说是内外兼修的美好之物了。那么，这样美好之物的命运如何呢？中国有“木秀于林，风必摧之”于“曲高和寡”之说。也就是说，越是美好的东西，了解它的人越少，而想摧残它的人就越多，而美好的东西往往只是昙花一现。（“昙花一现”这个词本身就已经包含了美好的东西盛景不长的意义了。）当然，这首诗中，我们还没有看到“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”的摧残。在这首诗中，主要还是体现“曲高和寡”这一说。那么我们接下来看看作者怎么表现“曲高和寡”的心情。“月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕。”月窟仙人指的是嫦娥。夫嫦娥缝衣与怨女涕泣有什么关系呢？首先一个相同点是她们都是孤独的，所以天上的嫦娥用缝衣来排遣心灵的孤寂，而人间的怨女用涕泣来发泄内心的愁苦。虽然我们不知道她们为何孤独，但是我们能够感受到她们的孤寂，而这种孤寂表现出来是一种“怨而不怒，哀而不伤”的敦厚高洁的品质。虽然说“怨而不怒，哀而不伤。”但既然有怨有伤，则固然高洁如海棠，也不得不发出“娇羞默默同谁诉”的感叹了。这里面，就有上文所说的“曲高和寡”的意思，夫知音既然难寻，而若来日方长尚还有一线希望。但是海棠面对的却是“倦倚西风夜已昏”。时间永是无情的流驶，转眼夜已昏，花已倦。虽然今日还是“梨蕊三分白，梅花一缕魂”的冰肌玉骨，但从来“明媚鲜妍能几时，一朝飘泊难寻觅。“可怜“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？”通观全诗，无一不是作者自己的心声，无一不是作者的感慨。只是她的抒情比较含蓄比较委婉，与我们平时看惯的许多直抒胸臆的抒情诗不同。这正是此诗的动人所在。试想林妹妹若是直接说我出身名门品质高洁但苦于知音难寻而生命短暂岁月无情我怕遇不上知心人有谁能了解我的一片冰心呢？那么诗岂不流于叫嚣了吗？而读者也定不会读下去了。在我看来，诗，直接也好，含蓄也好，关键是要出自作者的真情实感。要是读者能够感受到一份来自心灵的感发力量，那么，便可以说是抒情诗了。

薛宝钗咏白海棠