关于戏剧表演课程与高师学生专业化发展的思考和探索

［摘要］文章分析了戏剧表演课程对高师学生的专业化发展及其未来的教师职业生涯具有独特作用的各种原因，并对戏剧表演课程的前景设想与实际操作进行了初步的探索。

［关键词］高师学生教师专业化戏剧表演课程

当前师范教育改革的核心是教师专业化问题，培养具有专业水准的教师是国际师范教育改革的目标。2002年4月，中国教育学会会长顾明远教授在《中国教育报》上高屋建瓴地从四个方面阐释了教师的专业性培养问题，即有较高的专业知识和技能；经过较长时间的专门职业训练；掌握教育学科的知识和技能，并经过“临床”检验；有较高的职业道德，有不断进取的意识和能力。高师学生的培养应注重专业方向与层次定位准确，专业教育富有实效；人才属性的定位符合基础教育的发展要求，课程设计科学合理；实训指导安排科学，职业技能训练扎实；注重学生继续发展，注重养成学生主动学习的习惯；形成浓厚的尊师爱生重教的氛围，才能造就高师生的人格优势和教育教学优势，达到优质的教师专业发展标准。

一、戏剧表演课程对高师学生专业化发展的促进作用

实践证明，戏剧表演课程（在校园里开展的各种戏剧样式）对高师学生的专业化发展具有独特的作用，在高师中受过戏剧表演课程训练的学生更容易实现其专业化的发展。这种促进作用主要表现在以下几个方面：

第一，戏剧表演课程可以提高高师学生学习教育理论和教学技能的积极性，满足学生心理发展的需要。在课堂中渗透戏剧表演因素，学生不再只是听讲或模仿，而是以不同的方式积极地参与教学活动。而且，校园戏剧表演的原生态特点对参演和观看的学生来说往往比专业戏剧有更大的吸引力。从一定程度上可以说，学校管理的民主化进程促使了学生自我表现需求的高涨，正如一位大学生在《南方周末》的校园戏剧笔谈中写道：“拒绝放弃拥有梦和理想的权利，以自己的身体为工具，去对抗，去诠释，去体验，去创造，以自己的方式，以最为原始最为质朴的语言，以令人敬佩的勇气，表达着自己对这个世界的理解。在这群人身上，你可以看到一种强大的、活泼的生命力。这大概就是戏剧的真谛。”高师学生的参与意识与交往愿望较高，情感表达与音乐表现欲望较强，他们会对歌舞、游戏、扮演角色、故事情节提出新的要求。由此，校园戏剧以它优秀的包容性成为组织层次不一、各具禀赋的学生心理需要得以满足的最佳形式。

关于戏剧表演课程与高师学生专业化发展的思考和探索