高校声乐教学的现状与对策分析

作者：程德才

来源：《文艺生活·中旬刊》2018年第05期

        摘要：高校声乐教学作为艺术修养的一个重要方面，越来越受到人们的重视。但高校声乐教学仍然存在许多问题，本文将对高校声乐教学的现状进行分析，并对提高高校声乐教学水平提出一些建议。

        关键词：声乐教学；发展现状；对策分析

        中图分类号：J616-4；6642.4 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）14-0245-01

        近年来，高校声乐教学迅速发展，对培养音乐艺术人才、提升文化软实力起着至关重要的作用。在高校声乐教学中应首先明确教学目标，加强对教师队伍的建设，培养学生的实践运用能力，从而促进我国高校声乐教学的长远发展。

        一、高校声乐教学的现状分析

        （一）教学目标不明确

        就目前的情况来看，众多高校的声乐教学都逐渐偏向于商业化。高校声乐教学课程设置单一，教学方法一成不变、缺乏多元化，教学目标模棱两可。许多高校声乐教学只注重学生的演唱能力和表演能力，却忽视了音乐不仅仅是一门学科，还是一门集情感、审美、艺术于一身的综合文化。没有情感的作品是没有灵魂的，没有审美的学生是不会创造出属于自己特色的作品的，缺乏艺术的声乐是没有音符的，高校声乐教学对这三个方面的忽视无形中淡化了学生的文化意识，不利于树立正确的教学目标，也阻碍了教学质量的提高。

        （二）学生的声乐敏感度不一

        随着国家对艺术教学的重视以及音乐艺人的影响，不少高校纷纷扩大招生规模，报考的人数也是逐年递增。但这一现象带来的并不都是积极的作用，相反，生源质量的不断下滑、非专业高校争先设立该专业等现象慢慢涌现。在大班教学的环境下，老师难以满足所有同学的需求，做到“一对一”教学，这时，学生的先天资质和后天努力就显得尤为重要了。然而许多同学学习声乐并非是自己兴趣所致，而是想通过这一方式考取好学校或是找份好工作，但他们都缺乏扎实的乐理知识，对声乐背景也是所知甚少，对音乐不够敏感，不识五线谱的学生大有人在，这在很大程度上影响了高校声乐教学的整体水平，降低了学生对声乐知识和技能的掌握。

高校声乐教学的现状与对策分析